Цитаты из произведения Искусство перформанса

Примером подобного участия служит работа "Этот прогресс" (This Progress, 2006), показанная в 2010 году в Музее Соломона Р. Гуггенхайма: на первом витке спиралевидного пандуса музея посетителя встречает ребенок и задает вопрос: "Что такое прогресс?", следует краткий диалог, после чего посетитель попадает в руки следующего…

В "Местности" Райнер продемонстрировала некоторые из своих основных принципов: "НЕТ спектаклю нет виртуозности нет преобразованиям и магии и фантазиям нет гламуру и превосходству звездного имиджа нет героике нет антигероике нет дурацким образам нет участию исполнителя и зрителя нет стилю нет кэмпу нет соблазнению зрителя…

"Да, у дадаизма был час славы, но особенно сожалеть о нём не стоит, - писал он. - Бросьте всё. Бросьте дада. Бросьте жену, бросьте любовницу. Бросьте надежды и опасения [...] Отправляйтесь в дорогу."

Далее Аполлинер объяснял, что данная идея естественным образом вытекает из современного восприятия: "Когда человек затеял подражать ходьбе, он создал колесо, которое не похоже на ногу. Так он, сам того не зная, открыл сюрреализм."

Крид говорил, что его вдохновляет желание устаналвивать связи с людьми: "Галеря для меня - театр, где можно представлять вещи зрителям, выставка - живое представление, очень длинное, оно может идти, скажем, шесть недель, а публика пусть приходит и уходит, когда ей вздумается".

Шотландский художник Брюс Маклин, живший в Лондоне, говорил, что развлечение это стиль, а секрет стиля - в идеальной позе. В 1972 году он вместе с Полом Ричардсом, Роном Карра и еще двумя художниками основал коллектив под названием "Тонкий стиль. Первая в мире группа сторонников позы" (Nice Style: The World's First Pose…

Перформанс был медиумом, идеально подходящим для передачи множества идей, возникавших в столь не похожих друг на друга местах. Он основывался на визуальном восприятии, а значит, не был сопряжен с проблемами перевода; отсутствие в нем материальной составляющей делало его особенно подходящим для того, чтобы избегать…

Театр Бауш, которому были присущи ритуалистическая глубина, наводившая на мысли о европейском боди-арте 1960-х, и символизм, связанный с такими субстанциями, как вода и земля, представлял собой полную противоположность искусству, связанному с медиасознанием, которое развивалось в то время в США. Её танцевальные…

В своих танцевальных драмах, которые чуть-чуть не дотягивали до повествовательного жанра (впрочем, тот или иной танцовщик нередко выкрикивал слова), Бауш в мельчайших подробностях исследовала динамику отношений между женщинами и мужчинами с их экстазом, столкновениями и вечной взаимной зависимостью. Язык движений, на…

Неудивительно, что другой характерной чертой венских экспрессионистов был их интерес к психологии: труды Зигмунда Фрейда и Вильгельма Райха породили перформансы, где искусство рассматривалось как своего рода психотерапия. Арнульф Райнер, например, воспроизводил жесты душевнобольных. Рудольф Шварцкоглер, работавший в…