Отзывы о книге Я всего лишь гений (сборник) — стр. 2

В этом произведении Оскара Уайльда главный герой, Дориан Грей, становится воплощением идеала, моли о молодости и красоте, но одновременно и жертвой своего стремления к вечной привлекательности. Под влиянием лорда Генри, эгоистичного и манипулятивного персонажа, Дориан начинает воспринимать мир с позиции наслаждения и потустороннего эгоизма. Его наивность и желание сохранить прекрасный облик ведут его к постепенному моральному разложению, превращая его в тень самого себя.

В произведении ярко поднимаются вопросы о том, как мнение общества и окружающих способно формировать личность и ее ценности. Дориан, погружаясь в заливающие его флукты внешней красоты, теряет связь с внутренним миром и утрачивает способность различать добро и зло. В конечном итоге все это приводит к трагическим…

Оскар Уайльд в романе «Портрет Дориана Грея» показал, как один молодой человек продал душу ради того, чтобы всегда оставаться юным. Мнения об этой книге всегда были противоречивыми: кто-то называет её аморальной, а кто-то, наоборот, считает, что это роман о том, к чему могут привести эгоизм и гордыня.

Эстетизм

Порою некоторые читатели перелистывают предисловие, торопясь перейти к сюжету книги, однако, в случае с «Портретом Дориана Грея» это было бы ошибкой. Предисловие романа — это манифест эстетизма, раскрывающий замысел автора. В нём Уайльд пишет, что Красоту (это слово он писал с заглавной буквы) нельзя определять категориями нравственности или безнравственности, она должна быть лишена этической оценки, красота ценна сама по себе. Для Уайльда нравственные постулаты и социальные табу…

Книга мне очень понравилась. Она очень противоречива. Автор в романе показал, как один молодой человек продал душу ради того, чтобы всегда оставаться юным. Мнения об этой книге всегда были противоречивыми: кто-то называет её аморальной, а кто-то, наоборот, считает, что это роман о том, к чему могут привести эгоизм и гордыня.

Скучающий старик Лорд Генри решил толкнуть Дориана на путь порока. Молодой человек очень наивный и красивый. Он видит в Генри своего кумира. Дориан загадывает желание, чтобы он оставался всегда красивым и светлым, а портрет старел и принимал все пороки на себя.

Что это? Сделка с дьяволом?

В общем, показано как мы можем уничтожить сами себя, ставя свои плотские желания выше духовных.

В начале чтения роман мне не нравился, было только раздражение от главных героев. После 6 главы я решила ознакомиться с биографией Оскара Уайльда, и это помогло понять роман. Для понимания романа нужно быть в контексте "трендов" времени, когда он был написан - конец 19 века. В то время были распространены движения эстетизма и декадентства. Сам Оскар Уайльд был эстетом, и эти же качествами он одарил своих главных персонажей.

Работа имеет две части, разделенные одной главой, а именно: – с 1 по 10 главы 11 глава – с 12 по 20 главы

В первой части мы знакомимся с главными героями: ️художник Бэзил Холлуорд, ️его друг лорд Генри Уоттон, ️и молодой человек Дориан Грей. Бэзил пишет портрет Грея, и в тот день, когда портрет закончен, Грей знакомится с Лордом Генри. Он обращает внимание Дориана на…

Портрет Дориана Грэя – это та книга, которую я откладывала на чтение лет 7 или 8. Узнала про неё ещё в школе, но не придавала ей значения, а после как-то сторонилась. Мне всё казалось внутренне, что я не доросла до неё. В этом году «то самое» её время наконец-то пришло. Книга не зря считается одной из лучших в классических произведения мира и Европы в частности. Это тонкое и удивительное произведение, которое высмеивает всё прекрасное. Причем высмеивает по-доброму, очень тонко, с крайней осторожностью. Читать было одно удовольствие: слог автора приятен для слуха и глаз, диалоги персонажей наполнены страданиями, болью и неискренностью, отчего разбираться в их душевных механизмом одно сплошное удовольствие. Больше всего поразила концовка: она просто идеальна. Мне почему-то показалось, что…

одно из самых эстетически прекрасных произведений овер. лорд Генри — невероятно круто прописанный персонаж. но нет в этом произведении души.

Непревзойденный Оскар Уайлд и его бессмертный роман. Бессмертный, почти как… Впрочем, не будем забегать вперед.

Первое, что сразу вызывает восхищение – это, конечно же, живой и уникальный язык. Особенно он проявляется в диалогах, даже скорее – в монологах лорда Генри, персонаж которого получился настолько ярким, что временами затмевает даже главного героя. Жизненные наблюдения лорда Генри точны, остроумны и в меру циничны, следить за ходом его мысли – одно удовольствие.

Ну хорошо, язык языком, а что там у нас с сюжетом? А сюжетом все крайне просто. В очередной раз обыгрывается тема продажи души, однако на сей раз эта избитая, на первый взгляд, тема, наряжается в весьма экстравагантные и необычные одежды. Даже сам акт продажи замаскирован настолько, что сходу и не понимаешь, что он…

Как внешность порой бывает обманчива. Как мы рады разглядеть большое сердце в чудовище и как мы расстроены обнаружить больную злую душу в прекрасном создании. Можно ли считать глупостью попытку заполучить вечную молодость, не спрашивая у предлагающего цены. Молодому герою, наверное, это простительно. Но с другой стороны он уже не ребёнок и поэтому сочувствия к нему будет меньше, когда наступит расплата. Однако, напрямую судьба его не карает. Она, скорее, позволяет увидеть последствия его страстей и пороков на его душе. Если обычный человек, наблюдая себя в зеркале каждый день, не замечает резких изменений в себе, то в данной истории молодой человек после каждого совершенного им дурного проступка может проследить как это немедленно отражается на его портрете злыми чертами. И чем больше…

– Трактовка автором библейского сюжета вызвала скандал в Англии.
– Многие считают, что в своей «Саломее» Уайльд искусно скомбинировал и развил творческие приёмы бельгийского драматурга Мориса Метерлинка.
– Основная заслуга и главное нововведение Оскара Уайльда в том, что он сумел увидеть и оценить сцену поцелуя мёртвой головы пророка, превратив её в кульминацию драмы, тогда как у предшественников это был всего лишь эпизод.
– Также интересной символической находкой Уайльда можно считать проведённую им параллель между Саломеей и луной. Луне Уайльд отводил главное место в своём произведении и настаивал, что Луна обязательно должна присутствовать на сцене во время представления.

Это было хорошо, но лишь хорошо. Не лучшая из пьес Уайльда, события раскрыты ярко и точно, жаль, что так мало…