Искусство фотографии. Психология фотографии — 15 книг

"Фишка" книги: Новая книга Майкла Фримана, продолжение бестселлеров "Дао цифровой фотографии" и "Искусство цифровой фотографии", уникальный и единственный на русском языке обзор истории развития фотоискусства за последние полтора века с подробным анализом более 200 работ самых известных фотографов мира, показывающим, как и почему эти работы стали шедеврами.
В этой книге: - Как и почему фотографии становятся произведениями искусства: секреты успеха и тайные ингредиенты фотоснимков, признанных шедеврами фотоискусства. - Как "читать" фотографии и разбираться в них: как научиться понимать замысел фотографа и творческие приемы, которые он использовал для его воплощения на снимке, и оценивать его художественную ценность. - Как формируется цена фотографии на арт-рынке: как критики, арт-дилеры, директора музеев и художественных галерей оценивают художественную и коммерческую ценность работ фотографов. - Все стили и направления фотоискусства: от фотожурналистики до концептуальной фотографии, от сюрреализма и абстракционизма до модернизма и постмодернизма. - Все жанры и виды фотоискусства: ландшафтная фотография, архитектурная фотография, портрет, натюрморт, репортажная фотография, фотографии дикой природы и ее обитателей, трэвел-фотография, спортивная фотография, фэшн-фотография, кулинарная фотография, научная фотография, рекламная фотография. - Творческие средства фотографии: самая полная классифицированная коллекция творческих приемов, художественных стилей и жанров фотоискусства с примерами их использования в работах всемирно известных фотографов и фотохудожников. - Секреты, хитрости и "фишки" мастеров художественной фотографии, которые может использовать каждый фотограф даже при съемках любительской камерой. - Более 200 шедевров мирового фотоискусства, представляющих 150 лет всемирной истории фотографии, с подробным описанием и анализом творческих и технических приемов, использованных для создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. Мощный катализатор творческих идей для любого фотографа!

"Фишка" книги: Новая книга Майкла Фримана, продолжение бестселлеров "Дао цифровой фотографии" и "Искусство цифровой фотографии", уникальный и единственный на русском языке обзор…

В центре исследования автора вопросы, связанные с тем, что составляет понятие поэтики фотографии, - композицией, образом, фотографическими жанрами. Фотограф строит кадр, добиваясь единства видимых линий, форм, фона, фактур. От его творческих усилий зависит выразительность, художественность снимка, поэтому важно понимать структуру кадра и знать, как она складывается.
Хорошо осмысленная автором композиция создает целостность всех составных частей кадра и воспринимается зрителем как образность. В книге анализируются основные типы фотографической образности: в портрете, где внимание фотографа сосредоточено на человеке, на выявлении его индивидуальности; в пейзаже, где ведущая роль отводится пространству; в натюрморте, который повествует о вещах, и т. д.
Специальный раздел книги посвящен фотомонтажу.

В центре исследования автора вопросы, связанные с тем, что составляет понятие поэтики фотографии, - композицией, образом, фотографическими жанрами. Фотограф строит кадр, добиваясь…

«Искусство фотографии» Майкла Лэнгфорда – абсолютный бестселлер среди пособий по фотосъемке. Это основополагающая и всеохватывающая книга для тех, кто хочет научиться делать великолепные снимки и стать профессиональным фотографом.
Представляем вниманию российскому читателю 9-е дополненное и обновленное издание!
Разнообразные схемы помогут легко понять материал, а тщательно подобранные фотографии проиллюстрируют важнейшие принципы, которыми стоит руководствоваться при построении кадра.
Эта книга уже стала путеводной звездой многих именитых фотографов. Начните ваш путь к вершинам искусства фотографии при помощи руководства Майкла Лэнгфорда!

«Искусство фотографии» Майкла Лэнгфорда – абсолютный бестселлер среди пособий по фотосъемке. Это основополагающая и всеохватывающая книга для тех, кто хочет научиться делать…

Задача любого художника — связать отдельные элементы в единое целое, чтобы убедительно рассказать историю или выразить эмоции. Вот почему важно понимать правила построения композиции, каким бы видом искусства вы ни занимались. И фотография не исключение.

У фотографа есть преимущество: можно сразу же увидеть результат на дисплее цифровой камеры и улучшить произведение в процессе. Но для этого необходимо знать, что именно требуется скорректировать.

Альбрехт Рислер уверен: твердое понимание основ композиции не менее важно, чем наблюдательность и технические навыки обращения с фотоаппаратом.

В книге изложены базовые принципы композиции, проиллюстрированные 250 прекрасными снимками. Используя эту информацию в своем творчестве, вы сможете развить фотографическое видение и способность идеально выстраивать кадр. На страницах намеренно приводятся черно-белые изображения, чтобы вы не отвлекались на цвет и сосредоточились на композиционных элементах.

Книга научит фотографов и художников лучше понимать возможности визуального языка.

Задача любого художника — связать отдельные элементы в единое целое, чтобы убедительно рассказать историю или выразить эмоции. Вот почему важно понимать правила построения…

На основе опыта преподавания фотографии и научных исследований рассматриваются вопросы композиции в фотографии и наиболее частые заблуждения, которые с ней связаны. Предложены варианты развивающих упражнений для понимания сути рассматриваемой дисциплины. Этот текст задуман как противопоставление «глянцевым» книгам о фотографии и изданиям «для чайников», пропагандирующим устаревшие и антинаучные представления о композиции в фотографии. Книга может быть использована как учебное пособие.

На основе опыта преподавания фотографии и научных исследований рассматриваются вопросы композиции в фотографии и наиболее частые заблуждения, которые с ней связаны. Предложены…

Вторая книга серии после нашумевшей «Главное в истории искусств» 2017 года. Она доступно и лаконично объясняет, как некоторые фотографии без преувеличения изменили мир. В книге уже привычная структура из четырех частей: «Жанры», «Произведения», «Темы» и «Техники». Можно читать их по порядку или чередовать. Центральный раздел — «Произведения» — посвящен 50 ключевым работам, иллюстрирующим роль фотографии в культуре, обществе и политике. Перекрестные ссылки на каждой странице направляют к смежным темам и персоналиям.

Вторая книга серии после нашумевшей «Главное в истории искусств» 2017 года. Она доступно и лаконично объясняет, как некоторые фотографии без преувеличения изменили мир. В книге…

"Фотография – это ложь.

Подумайте сами: фотографы создают двухмерные, зачастую напрочь лишенные цвета изображения и надеются, что все поверят, будто всё так и было на самом деле. Удивительнее всего то, что люди клюют на это с необычайной легкостью, словно желая быть обманутыми. Более того, они упорно верят, что сфотографировать можно только то, что на самом деле находится перед глазами.

Зритель — ленивый эгоцентрист, не желающий тратить ни одной лишней секунды на то, что ему кажется неинтересным и недостаточно простым для понимания. Людям любопытно то, что значимо для них самих, а это означает, что зрителя больше интересует то, что фотография выражает, а не то, что на ней изображено.

Так давайте воспользуемся этим!"

Ираклий Шанидзе — профессиональный фотограф, основатель и декан Международной академии фотоискусства. Один из ярких, узнаваемых мастеров современной рекламной, арт-фотографии, запоминающейся особым, ироничным, психологическим стилем. Победитель многочисленных международных премий и конкурсов.

Он расскажет секреты своего мастерства: как маэстро обманывает взгляд зрителя, цепляет его. Как сделать хороший портрет, как шутить посредством фотографии, расскажет про метод Хальсмана и Аведона. Книга будет интересна как профессионалам, так и начинающим фотографам.

"Фотография – это ложь.

Подумайте сами: фотографы создают двухмерные, зачастую напрочь лишенные цвета изображения и надеются, что все поверят, будто всё так и было на самом…

Пятое издание книги всемирно известного мастера цифровой фотографии содержит весь объем необходимой информации и практические советы, рассказывает об хитростях и секретах фотографии. Это единственное руководство, сочетающее полный набор профессиональных методов с обстоятельным изложением основ работы с изображением. Книга позволит вам повысить свой уровень, понять и полюбить средство общения, именуемое фотографией.

Пятое издание книги всемирно известного мастера цифровой фотографии содержит весь объем необходимой информации и практические советы, рассказывает об хитростях и секретах…

Это идеальный учебник для начинающих фотохудожников, для тех, кто готов отключить автоматический режим и опробовать настройки для профессиональных снимков. Хайе Ян Кампс, авторитетный норвежский фотограф, без лишних предисловий и скучной терминологии расскажет о том, как преодолеть догматизм и начать фотографировать легко, воплощая самые смелые по замыслу снимки. Читайте подряд или только то, что вам интересно.
Здесь вы не только найдете классические правила фотографии - полезные базовые знания, способность "настроить зрение" на поиск удачных кадров любому, - но и поймете. Как вырваться за границы. Начните заполнять карту памяти не банальными снимками, а фотокартинами.

Это идеальный учебник для начинающих фотохудожников, для тех, кто готов отключить автоматический режим и опробовать настройки для профессиональных снимков. Хайе Ян Кампс,…

Вы хотите расширить свои навыки в фотографии, но не знаете, как это сделать? Эта книга - бесценный источник сюжетов и техник, которыми делится с вами известный автор Ли Фрост, - поможет добавить изюминку вашим снимкам. Более 40 детально

Вы хотите расширить свои навыки в фотографии, но не знаете, как это сделать? Эта книга - бесценный источник сюжетов и техник, которыми делится с вами известный автор Ли Фрост, -…

Мечтаете фотографировать, как настоящий профессионал?
Вашим снимкам не хватает изюминки? Не дайте им затеряться среди серой массы! Бестселлер Amazon от Генри Кэролла научит вас делать профессиональные снимки и раскроет секреты великих мастеров фотографии. Под стильной обложкой из дизайнерской бумаги 50 знаменитых фотографов расскажут секреты своего мастерства. Узнайте их приемы и хитрости. Создайте свои невероятные шедевры! Оригинальное эстетское оформление сделает книгу также отличным подарком друзьям и близким, которые мечтают снимать как профессионал!

Ранее книга издавалась под названием "50 советов, как снять шедевр".

Мечтаете фотографировать, как настоящий профессионал?
Вашим снимкам не хватает изюминки? Не дайте им затеряться среди серой массы! Бестселлер Amazon от Генри Кэролла научит вас…

Зачем люди фотографируют? Действительно ли все фотографии кажутся красивыми? Какова роль фотографии в создании истории своей жизни? Как фотография «включает» переживание ностальгии? Стоит ли хранить пренатальные фотографии? О чем сообщают «фотографии» работающего мозга? Что «не так» с селфи? Меняется ли роль фотографии в работе памяти при переходе к цифровым технологиям? Как фотография управляет временем? Почему фотографию можно назвать «культурным орудием человеческого бессмертия»? Прочтя эту книгу, вы найдете ответы на эти и многие другие вопросы. На богатом эмпирическом материале с позиций культурно-исторической психологии с привлечением данных смежных дисциплин (истории, социологии, культурологии, философии и др.) показывается, как развивающиеся во времени культурные практики фотографирования формируют менталитет современного человека, определяя восприятие и понимание себя, мира и других людей. Для студентов, бакалавров, магистрантов и аспирантов, обучающихся в вузах различного профиля, а также для всех интересующихся проблемами современной психологии и историей развития культуры.

Зачем люди фотографируют? Действительно ли все фотографии кажутся красивыми? Какова роль фотографии в создании истории своей жизни? Как фотография «включает» переживание…

«Смотрим на чужие страдания» (2003) – последняя из опубликованных при жизни книг Сьюзен Сонтаг. В ней критик обращается к своей нашумевшей работе «О фотографии» (1977), дописывая, почти тридцать лет спустя, своего рода послесловие к размышлениям о природе фотографического изображения. На этот раз в центре внимания – военная фотография, документальные и постановочные снимки чужих страданий, их смысл и назначение.

"После книги «О фотографии» многие критики отмечали, что военные мучения – благодаря телевидению – превратились в ежевечернюю банальность. Под лавиной изображений, которые некогда потрясали и возбуждали негодование, мы теряем способность реагировать. Сострадание, которое нагружается без конца, немеет. Таков привычный ныне диагноз. Но какое из него вытекает требование? Показывать бойню, скажем, только раз в неделю? Или, в более общем плане, озаботиться «экологией изображений», к чему я призывала в книге «О фотографии»? Никакой экологии изображений не будет. Никакой Надзорный Комитет не установит норму ужасов, чтобы сохранилась свежей способность переживать увиденное. Да и самих ужасов не убудет".

Сьюзен Сонтаг

«Смотрим на чужие страдания» (2003) – последняя из опубликованных при жизни книг Сьюзен Сонтаг. В ней критик обращается к своей нашумевшей работе «О фотографии» (1977), дописывая,…

Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг "О фотографии" впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее знаменитой, Сонтаг приходит к выводу, что широкое распространение фотографии приводит к установлению между человеком и миром отношений "хронического вуайеризма", в результате чего все происходящее начинает располагаться на одном уровне и приобретает одинаковый смысл. Главный парадокс фотографии заключается, согласно Сонтаг, в том, что человек, который снимает, не может вмешаться в происходящее, и, наоборот, - если он участвует в событии, то оказывается уже не в состоянии зафиксировать его в виде фотоизображения.

Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг "О фотографии" впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее…

В книгу британского писателя и арт-критика Джона Бёрджера, специально составленную автором для российских читателей, вошли эссе разных лет, посвященные фотографии, принципам функционирования системы послевоенного искусства, а также некоторым важным фигурам культуры ХХ века, от Маяковского до Ле Корбюзье. Тексты, в основном написанные в 1960-х годах, содержат как реакцию на события того времени (смерть Че Гевары, выход книги Сьюзен Сонтаг "О фотографии"), так и более универсальные работы по теории и истории искусства ("Момент кубизма", "Историческая функция музея"), которые и поныне не утратили своей актуальности.

В книгу британского писателя и арт-критика Джона Бёрджера, специально составленную автором для российских читателей, вошли эссе разных лет, посвященные фотографии, принципам…