Небольшая книга об искусстве, которая не пытается объяснить "что хотел сказать художник", а дает (удивительно) вполне себе прикладные инструменты для того, чтобы пробовать самим на него смотреть и интерпретировать. Морли вначале дает семь ключей, объясняет как с их помощью будет интерпретировать объекты искусства. А дальше показывает на разных по форме, стилю, эпохе и авторству произведениях, как применять семь ключей.
Семь ключей такие:
√ исторический,
√ эмпирический,
√ биографический,
√ рыночный,
√ эстетический,
√ теоретический,
√ скептический.
А произведения Морли выбрал достаточно разноплановые, меня например выбор некоторых приводил в недоумение и удивлял в процессе чтения. Зато и удовольствие удалось получить более полное от книги и убедиться, как метод автора срабатывает.
Понравилось, что книга – не история искусства со скучным перечислением фактов, а набор оптик, которые можно прикладывать к чему угодно, включая то, что висит в музее моего города)) что я и сделала. На авангардные полотна Чеснокова-Ладыженского смотрела как раз, пока читала книгу.
Чем подход хорош для обычного зрителя? Он как бы легализует нашу растерянность и пресловутое "я не понимаю в искусстве".
Я специально пробовала не читать названия картин и табличек, когда сама была в музее, а просто посмотреть на них и подумать сама, прислушаться к себе.
И поняла, что нормально решить и понять о картине не совсем то, что было на самом деле.
Потом уже, прочитала и названия и о пути художника, его истории, техниках и выборе тем.
В общем, искусство перестаёт быть клубом для избранных, когда отпадает выдуманная необходимость шарить в искусстве.
И отдельно я довольна добавлением в книгу нескольких художниц: не только всем известной Фриды Кало, но и других, не менее прекрасных и известных – Яёи Кусама, Барбара Крюгер, Луиз Буржуа, Дорис Сальседо.
Хоть и открыла я для себя творчество мужчины – Это Эдварда Хоппера. Ну да, такая я типичная и с простыми симпатиями ))
Задел он меня своим видением:
«Великое искусство, — говорил Хоппер, — это внешнее выражение внутренней жизни художника, которая проявляется в личном видении мира». Его собственное «личное видение мира» иллюстрируют сцены с одинокими фигурами или группами людей, застывших в пустом заурядном пространстве, или со зданиями и улицами, пронизанными пронзительной аурой одиночества
Поставила 4.5 из 5, так как в главах о женщинах учуяла некие наезды на феминизм, ну или просто немножко надменность к этой теме
Кому читать?
• Вы ходите по выставкам с удовольствием, но с ощущением "я что-то упускаю"
• Вы любите искусство, не будучи искусствоведкой
• Хотите говорить о произведениях без "я ничего не поняла" или "мне не нравится, не знаю почему"
• Вы, как и я, иногда злились на таблички с объяснением экспонатов, которые, казалось, написаны для работников сферы искусства)