Малая серия искусств — 8 книг

Павел Филонов - один из самых загадочных художников XX века. Настоящий пролетарий в искусстве - и по своему происхождению, и по любимым темам, - "певец городского страдания" (по словам Велимира Хлебникова), он грезил о прекрасном завтра, облекая свои грезы в образы "мирового расцвета". Однако его кристаллически искрящиеся видения, поражающие своей очевидной, но невероятной предметностью, воплотили на деле не идеальное будущее, а российскую до- и постреволюционную историю, явленную во всем своем, говоря языком Псалтыри, "страхе и трепете". Картины и графика Филонова, в совокупности составляющие свой собственный стиль (в чем-то близкий и экспрессионизму, и сюрреализму), столь же погружены в жизнь и втожевремястольжеапокалип-тически запредельны, как и стихи конгениального ему Даниила Хармса.

Павел Филонов - один из самых загадочных художников XX века. Настоящий пролетарий в искусстве - и по своему происхождению, и по любимым темам, - "певец городского страдания" (по…

Кроме Ильи Машкова в искусстве ХХ века трудно найти художника, который бы вслед за Сезанном столь же последовательно развивал практику натурного видения, не упрощая, а усложняя живописные задачи. Другие, как правило, искали кратчайший "экономичный" путь от зрительной идеи к художественной реализации. Искусством Сезанна увлекались многие, но Машков искал традицию там, где все искали новизну, и продолжал работать тогда, когда все остальные уже заканчивали, обретая стиль и бесконечно тиражируя найденные решения. "Учатся не походке, а умению держать равновесие", - говорил Машков своим студентам и всякий раз, когда он чувствовал, что находит стиль, он понимал, что теряет равновесие и работает по инерции. Тогда Машков легко отказывался от своих творческих удач и находил новые источники сопротивления.
Книга содержит цветные репродукции.
Отпечатано в Германии.

Кроме Ильи Машкова в искусстве ХХ века трудно найти художника, который бы вслед за Сезанном столь же последовательно развивал практику натурного видения, не упрощая, а усложняя…

Творчество М.А.Врубеля ярко и самобытно, оно логично и необходимо в развитии истории отечественного искусства. Его произведения связаны с поэзией М.Ю.Лермонтова, музыкой Н.А.Римского-Корсакова, с деятельностью художественного Абрамцевского кружка и Талашкина, с философией Канта и его последователей, с образами Шекспира. Врубель обращается к традициям искусства Византии, Возрождения, Востока, к классическим образцам Западной Европы, к русскому народному искусству. Так, в емких образах своего творчества он отразил реальность и мистические видения, сказочно-былинные грезы и современность, субъективность своего острого, утонченного восприятия мира и объективно передал суть эпохи, продолжил традиции и нашел новаторские решения. Но, главное, он достиг того, что считал целью искусства, к чему стремился в каждом своем произведении, чему была посвящена его столь нелегкая и насыщенная событиями жизнь, -о н смог величавыми образами иллюзионировать душу, а потому стал классиком русского искусства.

Творчество М.А.Врубеля ярко и самобытно, оно логично и необходимо в развитии истории отечественного искусства. Его произведения связаны с поэзией М.Ю.Лермонтова, музыкой…

Творчество Александра Александровича Дейнеки неотделимо от реалий XX века с его социальными потрясениями, мировыми и гражданскими войнами, неслыханными испытаниями и величайшими достижениями. Художник нашел идеи и формы, воплотившие философию коренной перестройки бытия, отобразившие человека во всем величии его дел и страданий, как творца истории. Он по-новому использовал организующую силу перспективы и композиции, выразительные свойства ракурса, орнаментального силуэта, линейного и цветового ритмов. Лаконичный, эмоционально насыщенный стиль художника передает энергию коллективного созидания, одухотворен любовью к спорту, технике, промышленному труду, живому рабочему городу. На основе творческого преображения конкретного исторического материала Дейнека творил "вторую" реальность, более совершенную и гармоничную, заставлявшую верить в возможность настоящего земного счастья для всего человечества.

Творчество Александра Александровича Дейнеки неотделимо от реалий XX века с его социальными потрясениями, мировыми и гражданскими войнами, неслыханными испытаниями и величайшими…

Художник-загадка и "вечный" странник авангарда Лазарь Маркович Лисицкий прожил в искусстве несколько жизней. На заре своего становления Лисицкий получил прививку рафинированного модерна на архитектурном отделении Высшей технической школы в Дармштадте. В предреволюционную эпоху он активно включился в художественные проекты еврейского Ренессанса, но после Революции возвратился в Витебск, который на несколько лет стал творческой лабораторией радикального авангарда и где Лисицкий в партнерстве с Малевичем был занят конструированием проекта новой супрематической Вселенной. Позднее он вновь в Германии, а в 1925 г. возвращается в СССР, стремясь к воплощению своих грандиозных архитектурных, экспозиционных и типографских проектов. Лисицкий не просто воспринял и переосмыслил формообразующие тенденции Сецессиона, экспрессионизма, русского супрематизма и конструктивизма, дадаизма и ардеко - он нашел уникальные творческие формулировки "духа времени" как художник, дизайнер и теоретик, став своеобразным художником-медиатором авангарда.

Художник-загадка и "вечный" странник авангарда Лазарь Маркович Лисицкий прожил в искусстве несколько жизней. На заре своего становления Лисицкий получил прививку рафинированного…

Михаил Васильевич Нестеров, художник с необыкновенной судьбой, прожил 80 лет и своим талантом и трудолюбием навечно вписал свое имя в историю отечественной культуры. Он прославился в конце XIX века такими картинами, как ПУСТЫННИК и ВИДЕНИЕ ОТРОКУ ВАРФОЛОМЕЮ, и, продолжая работать после революции, создал блистательную портретную галерею деятелей советской науки и искусства. Более 20 лет он трудился как живописец-монументалист, украсив росписями стены многих церквей, но главным содержанием его творчества были религиозно-философские пои­ски загадочной русской души, итогом которых стала грандиозная картина НА РУСИ (ДУША НАРОДА).
Настоящий патриот, активный общественный деятель и писатель, Нестеров, став свидетелем эпохальных событий в истории нашей страны, стремился показать русского человека в лучших проявлениях.

Михаил Васильевич Нестеров, художник с необыкновенной судьбой, прожил 80 лет и своим талантом и трудолюбием навечно вписал свое имя в историю отечественной культуры. Он…

Александр Григорьевич Тышлер - живописец, график, мастер театрально-декарационного искусства, один из основоположников неофициального авангарда ХХ века. Его работам свойственны романтическая метафоричность образов, декоративность и выразительность цвета.
Самобытный стиль Тышлера, причудливо сочетающий лирическую экспрессию с сюрреальным гротеском, сложился в начале 1920-х годов. Выбирая тему, он насыщал ее вольной поэтической фантазией, рождающей у зрителя достаточно дерзкие ассоциации. Художник всегда был очень индивидуален, его творчество трудно отнести к каким-либо течениям и направлениям. Лучше всего искусство мастера характеризуют его слова: "В каждой из моих серий нет двух работ с одинаковым композиционным построением и одинаковой цветовой гаммой. Каждый раз я решаю поставленную перед собой задачу по-новому. Тот, кто говорит, что Тышлер одинаков, ошибается. Тышлер - разный. Они или плохо смотрят, или мало видят".

Александр Григорьевич Тышлер - живописец, график, мастер театрально-декарационного искусства, один из основоположников неофициального авангарда ХХ века. Его работам свойственны…

Книга посвящена одному из тех реформаторов искусства, которые стремились к обновлению художественного языка, не разрушая гуманизирующих основ традиционной русской культуры. Искусство, считал художник, - это единственное звено, связывающее человека с тайнами мироздания.

Книга посвящена одному из тех реформаторов искусства, которые стремились к обновлению художественного языка, не разрушая гуманизирующих основ традиционной русской культуры.…