☆ Creativity — 190 книг — стр. 4

Читатели всех возрастов па протяжении многих лет вдохновлялись книгами Элизабет Гилберт. В "Большом волшебстве" автор, как фокусник, приоткрывает завесу и пускает в святая святых - в собственную творческую лабораторию. Она щедро раздает секреты мастерства и рассказывает о природе вдохновения, призывает отбросить все страхи, выработать навыки и привычки, которые необходимы для того, чтобы наполнить жизнь радостью творчества.

Читатели всех возрастов па протяжении многих лет вдохновлялись книгами Элизабет Гилберт. В "Большом волшебстве" автор, как фокусник, приоткрывает завесу и пускает в святая святых…

Читатели знакомятся с Чуковским в детстве, на всю жизнь запоминая его стихи, но для многих это знакомство в детстве и заканчивается. Между тем всеми любимый классик был и критиком, переводчиком, прозаиком, лингвистом, литературоведом, мемуаристом. При всем том читать его все гда интересно и увлекательно, будь то мемуары, критические статьи или филологические исследования. «Высокое искусство» — одна из самых знаменитых работ Чуковского, посвященная художественному переводу. Написанная смешно и интересно, она станет необходимым подспорьем не только для переводчиков, но и для всякого, кому небезразлична чистота и прелесть русского языка.

Читатели знакомятся с Чуковским в детстве, на всю жизнь запоминая его стихи, но для многих это знакомство в детстве и заканчивается. Между тем всеми любимый классик был и…

Книга «Фотография за 30 секунд» - совершенно новый подход к изучению и пониманию фундаментальных принципов, приемов и техник фотоискусства. Она включает в себя широкий спектр вопросов: от технической составляющей фотографии до философских рассуждений о том, что такое застывший момент времени. Здесь вы найдете 50 важнейших принципов и стилей фотографии, каждому из которых посвящена 30-секундная статья, занимающая не более двух страниц и одной иллюстрации.

Книга «Фотография за 30 секунд» - совершенно новый подход к изучению и пониманию фундаментальных принципов, приемов и техник фотоискусства. Она включает в себя широкий спектр…

Фотографии как продукту техники предстояло стать не только бессменным ассистентом науки, но и преемником искусств. Она совершила прямой переход от идеализма абстракции к натурализму жизни, сделавшись их воплощенным тождеством. Чудесно удобным - до незаметности, простым и надежным. И безвозвратно вовлекла все объективности в "густую сеть отношений эквивалентности" (определение психики З.Фрейдом).
По мере развития фотографии чудесные встречи с миром стали повседневной рутиной. И в конце концов требовалось уже прямое сознательное усилие, возвращающее к первоначальным опытам. Так появились теории "фотографического события", "решающего момента", studium'a и punctum'a, стремившихся вернуть фотографов от обыденного блуда автоматической съемки к уникальности тех первых ошеломительных свиданий, от фотографического сленга к "толковому словарю природы" (Э.Делакруа).

Фотографии как продукту техники предстояло стать не только бессменным ассистентом науки, но и преемником искусств. Она совершила прямой переход от идеализма абстракции к…

Вторая книга серии после нашумевшей «Главное в истории искусств» 2017 года. Она доступно и лаконично объясняет, как некоторые фотографии без преувеличения изменили мир. В книге уже привычная структура из четырех частей: «Жанры», «Произведения», «Темы» и «Техники». Можно читать их по порядку или чередовать. Центральный раздел — «Произведения» — посвящен 50 ключевым работам, иллюстрирующим роль фотографии в культуре, обществе и политике. Перекрестные ссылки на каждой странице направляют к смежным темам и персоналиям.

Вторая книга серии после нашумевшей «Главное в истории искусств» 2017 года. Она доступно и лаконично объясняет, как некоторые фотографии без преувеличения изменили мир. В книге…

Книга рассказывает о 75 блестящих мастерах, которые внесли неоценимый вклад в искусство фотографии. Эжен Атже, Альфред Стиглиц, Эдвард Стайхен, Александр Родченко, Ман Рэй, Брассай, Анри Картье-Брессон, Ричард Аведон, Энни Лейбовиц – их яркие, драматичные, подчас шокирующие снимки стали признанными шедеврами актуального искусства наряду с работами Дали, Шагала, Уорхола. Все они Visionaries – опередившие время, заглянувшие в будущее.

Каждый из представленных в альбоме фотохудожников привнес революционные идеи в творческие и технические аспекты искусства фотографии, и мир явился иным под их свежим, объективным, неравнодушным взглядом.

Книга рассказывает о 75 блестящих мастерах, которые внесли неоценимый вклад в искусство фотографии. Эжен Атже, Альфред Стиглиц, Эдвард Стайхен, Александр Родченко, Ман Рэй,…

Почему одни фотографии сразу притягивают наш взгляд, их хочется подолгу рассматривать, узнавать их истории, а другие не вызывают интереса? В этой книге представлены восемьдесят выдающихся снимков признанных мастеров — от фэшн-фотографий Хорста П. Хорса до художественных работ Сугимото Хироси, от документалистики Доротеи Ланж до постановочных снимков Синди Шерман… Лаконичные комментарии Вэла Уильямса помогают понять, в чем отличие уникальной фотографии от обычной.

Почему одни фотографии сразу притягивают наш взгляд, их хочется подолгу рассматривать, узнавать их истории, а другие не вызывают интереса? В этой книге представлены восемьдесят…

Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг "О фотографии" впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее знаменитой, Сонтаг приходит к выводу, что широкое распространение фотографии приводит к установлению между человеком и миром отношений "хронического вуайеризма", в результате чего все происходящее начинает располагаться на одном уровне и приобретает одинаковый смысл. Главный парадокс фотографии заключается, согласно Сонтаг, в том, что человек, который снимает, не может вмешаться в происходящее, и, наоборот, - если он участвует в событии, то оказывается уже не в состоянии зафиксировать его в виде фотоизображения.

Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг "О фотографии" впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее…

"Сатега lucida. Комментарий к фотографии" (1980) Ролана Барта - одно из первых фундаментальных исследований природы фотографии и одновременно оммаж покойной матери автора. Интерес к случайно попавшей в руки фотографии 1870 года вызвал у Барта желание узнать, благодаря какому существенному признаку фотография выделяется из всей совокупности изображений. Задавшись вопросом классификации, систематизации фотографий, философ выстраивает собственную феноменологию, вводя понятия Studium и Punсtum. Studium обозначает культурную, языковую и политическую интерпретацию фотографии, Punсtum - сугубо личный эмоциональный смысл, позволяющий установить прямую связь с фотоизображением.

"Сатега lucida. Комментарий к фотографии" (1980) Ролана Барта - одно из первых фундаментальных исследований природы фотографии и одновременно оммаж покойной матери автора. Интерес…

В книге «Самое время» Джефф Дайер предлагает неклассический - нехронологический и нелинейный - взгляд на историю фотографии. Это попытка классификации и систематизации заведомо необъятного материала, при том что используемые критерии заведомо необъективны. Сам Дайер признает, что большего всего его работа похожа на «одну китайскую энциклопедию» Борхеса.
Несмотря на всю импрессионистичность подхода, на первый взгляд кажущиеся разрозненными фрагменты на деле складываются в серьезное и всеобъемлющее исследование. Дайер изучает фотографии и обнаруживающиеся в них сквозные мотивы, находит тончайшие аллюзии и, кропотливо распутывая клубок, в который они неминуемо сплетаются, переходит от одного кадра к другому, от одного сюжета к другому. От «слепых музыкантов» к «ночным городам», от «рук» к «шляпам».

В книге «Самое время» Джефф Дайер предлагает неклассический - нехронологический и нелинейный - взгляд на историю фотографии. Это попытка классификации и систематизации заведомо…

Вилем Флюссер входит в число виднейших теоретиков медиа, коммуникации и фотографии. Основной мотив его книг - интерес к языку, сближающемуся с миром образов, возможность философствовать с помощью образов и мыслить в фотографических категориях. Автор рассматривает место фотографии в системе коммуникации, проводит ее анализ как средства воздействия на сознание людей. В книге также речь идет о месте фотографии в общественных отношениях, о феномене свободы творца, о технике как таковой на примере фототехники, о последствиях перехода от традиционного к техническому образу.
Тот, кто размышляет о существе дела фотографии, о том, как изменяется реальность с приходом дигиталь-ного образа, найдет глубокого и интересного собеседника в лице Флюссера.
В приложении работа Дитмара Кампера - виднейшего представителя постструктуралистской мысли Германии, размышляющего о насилии взгляда и последствиях все возрастающей очевидности.

Вилем Флюссер входит в число виднейших теоретиков медиа, коммуникации и фотографии. Основной мотив его книг - интерес к языку, сближающемуся с миром образов, возможность…

Книга посвящена теории черно-белой репортажной фотографии.
Прежде всего проблемам фотографической композиции, вернее - роли композиции в творчестве фотографа. В связи с этим в книге затронуты вопросы психологии зрительного восприятия, в том числе движения глаза при восприятии плоского изображения.
Рассматриваются специфика фотографии, отношения документальной и художественной фотографии, построение языка изображения. Предлагается классификация видов репортажной фотографии, а также принципы оценки и анализа фоторабот.

Книга адресована изучающим фотографию: журналистам, психологам, искусствоведам, дизайнерам и бильдредакторам, а также подготовленным фотолюбителям и творческим фотографам - всем, кто любит фотографическое искусство.

Книга посвящена теории черно-белой репортажной фотографии.
Прежде всего проблемам фотографической композиции, вернее - роли композиции в творчестве фотографа. В связи с этим в…

В книгу британского писателя и арт-критика Джона Бёрджера, специально составленную автором для российских читателей, вошли эссе разных лет, посвященные фотографии, принципам функционирования системы послевоенного искусства, а также некоторым важным фигурам культуры ХХ века, от Маяковского до Ле Корбюзье. Тексты, в основном написанные в 1960-х годах, содержат как реакцию на события того времени (смерть Че Гевары, выход книги Сьюзен Сонтаг "О фотографии"), так и более универсальные работы по теории и истории искусства ("Момент кубизма", "Историческая функция музея"), которые и поныне не утратили своей актуальности.

В книгу британского писателя и арт-критика Джона Бёрджера, специально составленную автором для российских читателей, вошли эссе разных лет, посвященные фотографии, принципам…

Сергей Михайлович Прокудин-Горский - первооткрыватель цветной фотографии в России, ученый-исследователь, ученик Дмитрия Менделеева. Почти на столетие его имя было забыто, и только в начале XXI века благодаря современным технологиям у нас появилась возможность познакомиться с коллекцией мастера и великого изобретателя.

В первое десятилетие XX века Сергей Прокудин-Горский задумал и осуществил несколько масштабных фотоэкспедиций в 11 регионов Российской империи, путешествуя в специально оборудованном железнодорожном вагоне, предоставленном ему Министерством путей сообщения.

1900 негативов сохранились, и мы можем увидеть цветную империю - Россию столетней давности - людей разных национальностей, города и губернии, культуру и природу, монастыри и храмы, ремесла и промыслы, масштабные стройки и сельское хозяйство, промышленность и полезные ископаемые.

Сергей Михайлович Прокудин-Горский - первооткрыватель цветной фотографии в России, ученый-исследователь, ученик Дмитрия Менделеева. Почти на столетие его имя было забыто, и только…

«Гораздо важнее знать то, как сделать фотографию, чем то, как пользоваться фотокамерой». (Оливия Би)

Давайте вспомним о тех, кто творил, а не повторял, людях, которые двигали вперед фотоискусство, о тех, кто повлиял и влияет на развитие фотографии. Как им удалось добиться того, чего они добились, как относятся они к своей профессии и что считают в ней самым главным? Вас ждут: – советы и лайфхаки от величайших фотографов и моделей; – истории о том, как профессионалы нашли свои авторские стили; – уникальные фотографии и отрывки из интервью; – вдохновляющие высказывания мастеров. Ирвин Пенн, Доротея Ланж, Эдди Адамс, Ман Рэй, Дайдо Морияма, Уильям Генри Фокс Тальбот – эти люди стали историей. Впитывайте информацию, соглашайтесь или не соглашайтесь с мнениями фотографов для того, чтобы создать свою собственную философию фотоискусства. Открывайте эту книгу в поисках вдохновения или прочтите ее от начала до конца для того, чтобы расширить свое представление о фотоискусстве.

«Гораздо важнее знать то, как сделать фотографию, чем то, как пользоваться фотокамерой». (Оливия Би)

Давайте вспомним о тех, кто творил, а не повторял, людях, которые двигали…

Эта книга уникальна тем, что в ее создании приняло участие 100 фотографов со всего мира. Все фотографии являются произведением искусства и сняты в различных жанрах - документальные, уличная съемка, пейзажи, портреты, художественная фотография и многое другое. Автор каждой работы подробно рассказывает о всех технических секретах от идеи и места съемки до реализации с подробным описанием настроек фотоаппарата, фокусного расстояния, диафрагмы, выдержки, ISO и т. д. Структура издания позволяет изучать его с любой главы: выберите понравившуюся фотографию и узнайте в подробностях, как она была снята и обработана. Прочитав книгу, вы получите огромное количество вдохновляющих советов для создания собственных уникальных иллюстраций. Фотографии для книги были отобраны на популярном сайте, который имеет 150000 уникальных посещений в день.

Эта книга уникальна тем, что в ее создании приняло участие 100 фотографов со всего мира. Все фотографии являются произведением искусства и сняты в различных жанрах -…

Эта книга для фотографов, которые хотят выйти на следующей уровень в портретной фотографии. Она исследует элементы света, его свойства и модификации и рассказывает о световых паттернах, диаграммах и особенностях реального освещения.

Эта книга для фотографов, которые хотят выйти на следующей уровень в портретной фотографии. Она исследует элементы света, его свойства и модификации и рассказывает о световых…

Известный свадебный фотограф Роберто Валенсуэла на примерах своих удачных и неудачных снимков наглядно покажет, как искать идеальный кадр, и объяснит, почему качество фото определяет не аппаратура, а навыки того, кто ею пользуется. Как отразить хаос реального мира в лаконичном и красивом кадре? Как создать качественные фотографии на пестром фоне с моделью, не умеющей позировать? Автор книги выделяет в процессе три ключевых элемента: локация, поза и исполнение, &md

Известный свадебный фотограф Роберто Валенсуэла на примерах своих удачных и неудачных снимков наглядно покажет, как искать идеальный кадр, и объяснит, почему качество фото…

Книга Наля Подольского — книга писателя о фотографах и петербуржца о петербуржцах. Очерк – самый, наверное, надежный жанр для описания текучей и неопределенной современности, частью которой мы сами являемся. Возможности этого жанра использованы здесь вполне: индивидуальность каждого отдельного фотографа включается в общую картину развития современной фотографии, а попытка понять, что есть фотография на нынешнем этапе ее развития, не заслоняет от читателя фотографа как человека.

Книга Наля Подольского — книга писателя о фотографах и петербуржца о петербуржцах. Очерк – самый, наверное, надежный жанр для описания текучей и неопределенной современности,…

"О языке композиции" - сборник эссе известного графика, шрифтового дизайнера и художника Юрия Гордона. Десятки лет дизайнерской практики привели его к мысли о том, что едва ли не все области человеческой деятельности подчиняются единым композиционным законам. В рамках этой теории возможны такие необычные термины, как интерфейс Сикстинской капеллы, силовые точки киноплаката и глубина проработанности шрифта.
Однако автор пишет не учебник, а потому не слишком заботится о строгости определений. По собственным словам, он «действует описаниями и метафорами». В поле его зрения попадают голова Нефертити, картина Веласкеса, золотое сечение, текстовая выключка и фигура на афише. На множестве примеров он показывает, как «работает» композиция. Выводы непременно покажутся субъективными, а многие - неожиданными или спорными. И с ними действительно спорили, когда книга существовала в виде цикла статей в авторском блоге. В наследство от блога сборнику достались самые важные комментарии первых читателей.

"О языке композиции" - сборник эссе известного графика, шрифтового дизайнера и художника Юрия Гордона. Десятки лет дизайнерской практики привели его к мысли о том, что едва ли не…