Новинки Марины Николаевны Гордеевой

Художник Иван Константинович Айвазовский жив в сознании многих поколений как непревзойденный певец моря. Граничащая с обожествлением любовь морю и способность поразительно натуралистично передать его "дыхание" делают картины этого мастера столь притягательными для человека любой эпохи и национальности, во все времена стремящегося душой к бескрайней водной стихии.

Начиная с 1840-х годов в Европе и Америке состоялось более 120 персональных выставок живописца, они имели огромный успех. Айвазовский снискал мировую славу как один из лучших представителей русского искусства, обретавшего широкую известность.

Фрида Кало - всемирно известная мексиканская художница. В юности она пережила страшную автокатастрофу,с последствиями которой боролась до конца дней, превозмогая сильнейшие боли. Несмотря на это у Кало было множество романов, хотя главной страстью всегда оставался ее муж Диего Ривера. На картинах Фрида метафизически изображала события своей жизни: искренне делилась любовью к супругу, болью из-за его измен и невозможностью родить ребенка. Некоторые ее работы шокируют откровенностью, с которой автор показывает интимные сцены, например свое рождение или потерю малыша. В тоже время многие автопортреты заставляют восхищаться силой характера и…

Вашему вниманию предлагается комплект из семи книг серии ВЕЛИКИЕ МУЗЕИ МИРА.

Вашему вниманию предлагается комплект из 6 книг о ВЕЛИКИХ МУЗЕЯХ МИРА.

В национальном музее западного искусства в Токио хранится одно из лучших в Азии собраний европейской живописи и скульптуры. Основу коллекции составляют произведения выдающихся мастеров эпохи Ренессанса и до начала XX века, приобретенные промышленником и меценатом Кодзиро Мацукатой (196 картин, 80 рисунков, 26 гравюр и 63 скульптуры). В постоянной экспозиции - около 4500 работ Лукаса Кранаха Старшего, Паоло Веронезе, Тинторетто, Яна Брейгеля Старшего, Питера Пауля Рубенса, Якоба Йорданса,Якоба ван Рейсдала, Клода Лоррена, Иоганна Генриха Фюсли, Эжена Делакруа, Эдуарда Мане, Пьера Огюста Ренуара, Клода Моне, Гюстава Моро, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога, Огюста Родена.

Национальный музей - крупнейшее в Скандинавии и Швеции хранилище художественных ценностей, в основу которой легла коллекция живописи основателя династии Ваза, короля Густава I. Коллекция формировалась из картин, приобретаемых как мирным путем, так и из "трофеев". Так, например, в музей попала картина Лукаса Кранаха Старшего "Неподходящая пара", захваченная во время Тринадцатилетней войны в Мюнхене. В XVIII веке неоценимый вклад в развитие музея внесли граф Карл Густав Тесин и король Густав III. Знаток искусства граф Тессин, будучи французским послом, сумел собрать коллекцию французского искусства первой половины 18 века. Просветитель и покровитель наук и искусства Король Густав III дополнил уже существующее собрание культурных ценностей и издал указ, согласно которому после его смерти коллекция переходила во владение государства. С 1792 года в стране появился Королевский музей, переименованный в Национальный в 1866 году. Здание музея, построенное в стиле ренессанса, вызывает в памяти архитектуру итальянского Возрождения.

Музей Пола Гетти в Лос-Анджелесе размещает одну из прекраснейших частных художественных коллекций. Она принадлежала американскому магнату Полу Гетти, одному из самых богатых людей своего времени, который еще при жизни открыл коллекцию для публики. Музей был основан в 1974 году, а с 1997 года располагается в своем нынешнем здании, построенном по проекту Ричарда Мейера. Коллекция музея отражает пристрастия своего собирателя, которого более всего интересовали античная мраморная и бронзовая скульптура, живопись эпохи Возрождения, ковры из Персии и с мануфактуры Савонри, а также французская мебель и ковры XVIII столетия. После смерти Гетти в 1976 году, музей продолжил активно пополнять свою коллекцию. Самое громкое приобретение - бронзовая скульптура атлета-победителя, авторство которой принадлежит древнегреческому ваятелю Лисиппу. Это прославленное произведение, найденное в 1964 году в Адриатическом море, стоило музею немногим менее четырех миллионов долларов.

В галерее представлена богатейшая коллекция европейской живописи и скульптуры, которая охватывает значительный период, начиная с эпохи Возрождения и до эпохи постимпрессионизма, и включает в себя полотна Вермеера, Рубенса, Тициана, Тинторетто, Ван Дейка, Эль Греко, Рембрандта, Ватто, Гейнсборо, Моне, Гогена, Писсаро, Сезанна, шотландца Уильяма Айкмана и других великих художников.

***Великие художники. Альбомы 4, 14, 25, 27, 59, 72.***

Книга 1
Сислей (Автор: Королева С. А.).
Один из ведущих мастеров импрессионизма, Альфред Сислей создавал пейзажи окрестностей Парижа, отмеченные тонким лиризмом и выдержанные в свежей и сдержанной цветовой гамме. Картины художника, передающие подлинную атмосферу Франции, хранят в себе особую прозрачность и мягкость природных явлений всех времен года. Чарующие изображения ландшафтов с легким оттенком грусти завораживают удивительной передачей настроения в данный момент времени.

Книга 2
Эдуард Мане (Автор: Гордеева М. Н.).
В двадцать седьмом томе цикла "Великие художники" рассказывается об Эдуарде Мане, которому принадлежит особая роль в становлении импрессионизма. Его картинам присущи острота восприятия и свежесть, у зрителя складывается впечатление присутствия. Основной темой его живописи является "выключенности" человека из среды, что особенно отлично видно на картине "Бар "Фоли-Бержер".

Книга 3
Дега (Автор: Гордеева М. Н.).
Один из гениальнейших французских художников Эдгар Дега настолько тщательно продумывал композицию, что возникало ощущение случайно сделанного кадра. А следовательно - удачно пойманного мгновения.
В альбоме представлена богато иллюстрированная монография о жизни и творчестве художника с цветными репродукциями его работ.

Книга 4
Ренуар (Автор: Перова Д.).
Вашему вниманию предлагается богато иллюстрированная монография о жизни и творчестве Ренуара с цветными репродукциями работ художника.

Книга 5
Клод Моне (Автор: Перова Д.).
Очерк биографии и творчества одного из самых известных импрессионистов, мастера второй половины XIX - начала XX века, автора знаменитых тонких по колориту, насыщенных светом и воздухом пейзажей. Альбом содержит около 70 цветных репродукций признанных шедевров и малоизвестных картин Клода Моне.

Книга 6
Писсарро (Автор: Перова Д.).
Камиль Жакоб Писсарро считается одним из самых последовательных представителей французского импрессионизма. Он писал главным образом сельские ландшафты, а в конце жизни открыл новый для себя жанр городского пейзажа, создав в нем поистине великолепные работы. За скромными картинами с видами окрестностей Парижа не видно воззрений художника, являвшегося убежденным анархистом и мечтавшего о падении монархии и буржуазного общества: он никогда не пропагандировал политические взгляды в своем искусстве.

***Великие художники. Альбомы 36, 42, 83, 84, 85.***

Книга 1
Кончаловский (Автор: Геташвили Нина Викторовна).
Петр Петрович Кончаловский обладал тонким даром слова, прекрасно пел, играл на фортепиано. Но главное - он был живописец "по преимуществу", по профессии и по призванию. "Живопись Кончаловского - одно из ярчайших художественных явлений XX столетия" - это определение, встречающееся в текстах о нем, абсолютно справедливо и уже в XXI веке приобрело более глубокие обертоны.

Книга 2
Малевич (Автор: Майкапар Александр Е.).
Казимир Северинович Малевич - российский и советский художник-авангардист, педагог, теоретик искусства, философ, основоположник супрематизма - направления в абстрактном искусстве. Большую известность мастеру принесло созданное в 1915 году полотно "Черный квадрат", которое сам автор назвал "зародышем всех возможностей".

Книга 3
Головин (Автор: Гордеева М. Н.).
Александр Яковлевич Головин принадлежит к числу блистательных театральных живописцев, работавших в начале XX века. Он является необычайно своеобразным художником, искусство которого отличается неповторимым оригинальным стилем. Головин проявил себя как мастер портрета, натюрморта и пейзажа, но подлинную славу снискал как театральный декоратор.

Книга 4
Модильяни (Автор: Баева В.).
Амедео Модильяни — выдающийся итальянский живописец-портретист, график и скульптор, один из самых известных художников начала XX века. "Человеческое лицо — высшее творение природы" — эти слова художника могли бы стать эпиграфом к его творчеству.

Книга 5
Пикассо (Автор: Баева В.).
Пабло Пикассо - испанский художник, скульптор, сценограф, график, керамист и дизайнер. Уникальный талант, широта и многогранность творчества этого мастера, открывшего новые пути в различных сферах пластических искусств, определили его исключительную роль в художественной культуре XX века и сделали самым известным и успешным художником современности.

Книга 1
Русский музей (Автор: Чижмак Маргарита Сергеевна).
В Государственном Русском музее (Санкт-Петербург) представлено самое обширное собрание произведений русского искусства в мире. Музей основан в 1895 году по указу императора Николая II. В настоящее время его коллекция насчитывает более 400000 экземпляров и охватывает все исторические периоды и тенденции развития русского искусства, все его основные виды и жанры, направления и школы более чем за 1000 лет.

Книга 2
Кустодиев (Автор: Гордеева М. Н.).
Борис Михайлович Кустодиев - один из ярчайших представителей русской художественной школы конца XIX - начала XX века. Его творчество чрезвычайно разпопланово: он занимался живописью, сценографией, скульптурой и книжной графикой.
Любимой темой мастера всегда оставалась провинциальная Россия с ее ярмарками и шумным масленичным весельем. Полотна Кустодиева полны очарования, прелести и особого праздничного настроения, поскольку в патриархальной действительности он видел только положительное.
В русском искусстве трудно найти другого подобного живописца, гак же горячо влюбленного в провинциальную жизнь с ее красочными народными ярмарочными гуляньями.

Книга 3
Брюлов (Автор: Гордеева М. Н.).
В двадцать третьем томе цикла "Великие художники" почитатели искусства смогут узнать о ярком представителе романтизма в российской живописи Карле Павловиче Брюллове. Живописец в собственных произведения смог оживить "парадный портрет" с помощью разных исторических либо бытовых сценок, с помощью кажущихся мелких деталей - полуоборота головы, милой гримаски, складки платьица, мимолетной улыбки. Произведения Брюллова напоминают по своему содержанию даже не картину, а целый роман.

Книга 4
Бенуа (Автор: Перова Д.).
Жизнь Александра Бенуа, отданная искусству, была полна замечательных свершений. Необыкновенно разносторонне одаренный, мастер способствовал развитию книжной графики, а также стоял у истоков детской книги. Бенуа вдохнул новую жизнь в рус­ское театрально-декорационное искусство, а также оставил после себя теоретические труды по истории как западноевропейского, так и отечественного искусства.

Книга 5
Петров-Водкин (Автор: Майкапар Александр Е.).
Кузьма Сергеевич Петров-Водкин — уникальная фигура русского искусства. Художник разработал собственный формально-содержательный канон, которому неукоснительно следовал в своем творчестве. Благодаря этому большинство полотен мастера несут в себе чувство целостности бытия, показанное через призму его тонкого лирического видения.

Михаил Васильевич Нестеров - выдающийся русский и советский живописец, мастер монументальной картины и лирического пейзажа, портретист, один из самых крупных представителей православного искусства конца XIX - начала XX века. Большую часть творчества художника составляют полотна, повествующие о нравственном и духовном совершенстве, просветленной и чистой красоте, отвергающей мирскую суету.

Павел Андреевич Федотов выдающийся русский художник и рисовальщик, творчество которого можно назвать одной из ярких страниц отечественного искусства первой половины XIX века и отправным пунктом нового направления в искусстве - критического реализма.

***Великие художники. Альбомы 23, 54, 77.***

Книга 1
Брюллов (Автор: Гордеева М. Н.).
В двадцать третьем томе цикла "Великие художники" почитатели искусства смогут узнать о ярком представителе романтизма в российской живописи Карле Павловиче Брюллове. Живописец в собственных произведения смог оживить "парадный портрет" с помощью разных исторических либо бытовых сценок, с помощью кажущихся мелких деталей - полуоборота головы, милой гримаски, складки платьица, мимолетной улыбки. Произведения Брюллова напоминают по своему содержанию даже не картину, а целый роман.

Книга 2
Пуссен (Автор: Королева С. А.).
Все творчество гениального мастера Никола Пуссена было посвящено высокой идее служения добродетели, любви и мудрости. Произведения художника оказали огромное воздействие на развитие живописи всей Европы и являются образцом классицистического искусства. Сюжеты полотен и методы работы Пуссена стали основой для подражания начинающих художников Италии, Франции и даже России.

Книга 3
Энгр (Автор: Перова Д.).
Жан Опост Доминик Энгр - французский живописец, рисовальщик и музыкант - один из лидеров европейского академизма XIX века. Вершиной художественных достижений мастера стали портреты его современников. Многие из них отличаются гармоничным светлым колоритом, точным пластически-линейным рисунком, плавным созвучием форм. Энгр не приукрашивал образы своих героев, он стремился показать тот внутренний идеал, который был скрыт в его моделях и открывался взору художника.

***Великие художники. Альбом 84.*** Александр Яковлевич Головин принадлежит к числу блистательных театральных живописцев, работавших в начале XX века. Он является необычайно своеобразным художником, искусство которого отличается неповторимым оригинальным стилем. Головин проявил себя как мастер портрета, натюрморта и пейзажа, но подлинную славу снискал как театральный декоратор.