Дмитрий Кабалевский — об авторе
- Родился: 17 декабря 1904 г. , Санкт-Петербург
- Умер: 14 февраля 1987 г. , Москва
Биография — Дмитрий Кабалевский
Композитор, педагог, общественный деятель. Родился в Петербурге, окончил Московскую консерваторию по классу композиции Н.Я. Мясковского в 1929. С 1932 и до конца жизни преподавал там же, главным образом композицию. В 1940–1946 был главным редактором журнала «Советская музыка», в 1949–1952 руководил сектором музыки Института истории искусств в Москве. С начала 1950-х годов входил в руководящие органы Союза советских композиторов (после 1957 – Союз композиторов СССР), в частности, с 1962 и до конца дней возглавлял комиссию по эстетическому воспитанию детей и юношества, был действительным членом Академии педагогических наук СССР (с 1971).
Композитор создал множество произведений в самых…
разных жанрах, в его наследии пять опер, из которых две – «Кола Брюньон» по Р. Роллану (1938, 2-я ред. 1968) и «Семья Тараса» (на сюжет из эпохи Второй мировой войны, 1950) достаточно широко ставились при жизни автора, а также балет, оперетта, четыре симфонии, оркестровые поэмы и сюиты, ряд кантат (из которых самая заметная – «Реквием» на слова Р. Рождественского, 1964), инструментальных концертов, камерных инструментальных ансамблей, очень много фортепианной музыки и романсов; он автор музыки к большому числу театральных постановок и кинофильмов.
Наибольшей популярностью пользовались сочинения композитора для детей и подростков: триада инструментальных концертов (в том числе фортепианный концерт на тему песни «То березка, то рябина»), циклы фортепианных пьес и песен; в вокальной музыке выделяются часто исполнявшиеся в свое время «Десять сонетов Шекспира» (1955). Хорошо владея пером, Кабалевский много выступал в периодической печати, написал несколько книг о музыкально-эстетическом воспитании.
В свое время имя Кабалевского называлось обычно в первой пятерке советских композиторов, после Прокофьева, Шостаковича и Хачатуряна, что вряд ли соответствовало реальной ситуации. Кабалевский был культурным человеком и образованным музыкантом; обладал несомненным, хотя и не слишком глубоким, мелодическим дарованием (отсюда – удачи в музыке для детей и в музыке для театра и кино); владел классическими формами. Роль же Кабалевского в истории советской музыки противоречива. В частности, до сих пор непонятно, почему его имя, фигурировавшее в списке обвиняемых в «формализме» в 1948 (разумеется, без всяких оснований к тому, как и у других жертв «ждановщины»), не появилось в опубликованном тексте печально знаменитого постановления Об опере «Великая дружба» (по одной из версий, Кабалевский успел «покаяться», и его имя была заменено именем другого музыканта). Во всяком случае, после 1948 Кабалевский, бывший в молодости некоторое время членом Ассоциации современной музыки, занимал исключительно ретроградные позиции, особенно в своей публицистике. Реформу школьного музыкального образования, осуществленную по его инициативе, также нельзя признать удачной. С окончанием советского периода музыка Кабалевского, ранее усердно насаждаемая, практически перестала звучать.
Книги
Смотреть 28Библиография
Избранные статьи о музыке 1963
Рассказы о музыке 1968
Прекрасное пробуждает доброе 1973
Про трех китов и про многое другое 1976
Дорогие мои друзья 1979
Воспитание ума и сердца 1981
Педагогические размышления 1986
Титулы, награды и премии
Народный артист РСФСР (1954);
народный артист СССР (1963);
Герой Социалистического Труда (1974);
четыре ордена Ленина (1964, 1971, 1974, 1984);
орден Трудового Красного Знамени (1966);
орден «Знак Почёта» (1940);
Ленинская премия (1972) — за новую редакцию оперы «Кола Брюньон» (1968);
Сталинская премия первой степени (1946) — за 2-й квартет (1945);
Сталинская премия второй степени (1949) — за концерт для скрипки с оркестром (1948);
Сталинская премия второй степени (1951) — за оперу «Семья Тараса» (1950);
Государственная премия СССР (1980) — за 4-й концерт для фортепиано с оркестром («Пражский») (1979). (За произведения литературы и искусства для детей);
Государственная премия РСФСР имени…
Экранизации
Музыка к кинофильмам:
Петербургская ночь 1933
Аэроград 1935
Зори Парижа 1936, совместно с Н.Н. Крюковым
Щорс 1938
Антон Иванович сердится 1941
Первоклассница 1948, совместно с М.П. Зивом
Академик Иван Павлов 1949
Мусоргский 1950
Вихри враждебные 1953
Вольницы 1955
Сёстры 1957
Восемнадцатый год 1958
Хмурое утро 1959
Рецензии
Смотреть 41 октября 2024 г. 17:27
151
4 "Музыкальное воспитание - а прежде всего, воспитание человека" - В.А.Сухомлинский.
Поскольку на ЛЛ ещё никто не написал свой отзыв об этой базовой программе по музыке для учащихся общеобразовательных школ, то, думаю, мне нужно обратиться не к самим ученикам, а к их родителям. Быть может тогда будет более понятна идея и содержание всего восьмилетнего курса.
Эта программа возникла в 70-х годах 20 века не на пустом месте. Её инициатором стал композитор, педагог и общественный деятель Дмитрий Борисович Кабалевский. Много времени и сил он отдал работе с детьми, воспитанию у них чувства прекрасного, которое немыслимо без понимания сути музыки. До этого школьная программа Алиева сводилась лишь к разучиванию песен и пению, а как быть тем, у кого от природы нет голоса и слуха? Новая программа и решает эту проблему, выводя на первый план понимание музыки, которое не дублирует…
24 апреля 2011 г. 17:11
734
4
Всем вам знаком этот знаменитый траурный марш. Но, может быть, не все знают, что сочинил его Шопен. И уж наверняка не все знают, что Шопен вовсе не предполагал, что марш этот будут играть на улицах и площадях духовые или симфонические оркестры. Ведь сочинил он этот марш как третью часть своей Второй сонаты для фортепьяно. А такие сочинения, как сонаты, предназначаются, как известно, для исполнения в не слишком больших, камерных концертных залах. <…> Впервые траурный марш Шопена вышел из стен концертного зала и прозвучал на печальной церемонии похорон – 30 октября 1849 года в Париже. Хоронили того, кто силой своего гения и глубиной своих патриотических чувств создал это бессмертное произведение… Хоронили великого польского музыканта – Фредерика Шопена…
В который раз убеждаюсь, что не надо…