Последние издания книг Аркадия Викторовича Ипполитова

Аркадий Викторович Ипполитов известен широкому кругу читателей прежде всего как искусствовед и куратор, хранитель кабинета итальянской гравюры Эрмитажа, а также уникальный эссеист, исследователь «образов Италии». О других его интересах знают меньше: на протяжении нескольких десятилетий он сотрудничал с журналом «Сеанс» как автор статей о кинематографе. Свой первый печатный текст он сочинил для «Сеанса» в 1993 году, а в 2008‑м именно «Сеанс» выпустил его первый сборник. В настоящую книгу вошли статьи, написанные Аркадием Ипполитовым по заказу редакции.

Книга Аркадия Ипполитова, которую вы держите в руках, оказалась последней не только в серии «Образы Италии XXI века», но и в жизни блистательного ученого и литератора. «Только Венеция», «Особенно Ломбардия» и «Просто Рим» стали яркими событиями в интеллектуальной жизни нашей страны, обретя заслуженный успех и восхищение читательской аудитории. В «Последнюю книгу» вошли главы из второй книги автора про Рим, которой суждено было остаться недописанной, его статьи разных лет о выставочных проектах, куратором которых он являлся, интервью его памяти и щемящее предисловие Сергея Николаевича.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Книга, которую вы держите в руках, оказалась последней не только в серии «Образы Италии ХХI века», но и в жизни Аркадия Ипполитова — блистательного ученого и литератора. «Только Венеция», «Особенно Ломбардия» и «Просто Рим» стали яркими событиями в интеллектуальной жизни нашей страны, обретя заслуженный успех и восхищение читательской аудитории. В «Последнюю книгу» вошли главы из второй книги автора про Рим, которой суждено было остаться недописанной, его статьи разных лет о выставочных проектах, куратором которых он являлся, интервью его памяти и щемящее предисловие Сергея Николаевича.

Аркадий Викторович Ипполитов (1958−2023) — писатель, искусствовед, куратор, хранитель кабинета итальянской гравюры Эрмитажа, многолетний друг и автор «Сеанса». Эта книга издана в память о нём; последний текст, который Аркадий Ипполитов прислал в редакцию «Сеанса», — лекция о западном искусстве рубежа XIX и XX веков: décadisme, Belle Époque, Art Nouveau. Иллюстрации подобраны самим автором.

«И мы отличали ампир от барокко, как вы в этом возрасте – ели от сосен», – писал поэт, словно бы извиняясь. Ипполитов не извиняется, он искусствовед, ему положено. Он делает свое дело: рассуждает об искусстве – да так увлекательно, что становится понятно, откуда бысть пошел нынешний музейный бум, например, или ставшие вдруг бешено популярными архитектурные прогулки. По какому бы конкретному поводу он ни писал, получается очень убедительно, красиво и осмысленно. Отменно тонко и умно. И хочется немедленно приобщиться, смазав пятки, бежать в музей... Хочется смотреть на мир его глазами. «И мир опять предстанет странным, закутанным в цветной туман.» И достигает он этого словом – в эпоху тотальной смартфонной визуальности вдруг понимаешь, как стосковался по слову, как не хватает слова, а ведь в начале было слово... Даром что искусствовед и пишет в силу этого именно что о визуальном. Читать его – наслаждение, несколько призабытое: belles lettres, в чистом виде.

Новую книгу известного писателя, хранителя итальянской гравюры Государственного Эрмитажа Аркадия Викторовича Ипполитова предваряет вступительная статья о Венере Виллендорфской - небольшой статуэтке позднего палеолита, знакомой массовому зрителю по культовому сериалу неаполитанского режиссёра Паоло Соррентино "Молодой папа".
Но, как пишет автор, в сборнике "много чего другого". Здесь представлены статьи, написанные в разные годы, но впервые собранные под одной обложкой и объединённые общими темами: живопись, кино, архитектура, фотография. Как всегда, автор поражает своей блестящей эрудицией и умением увлечь читателя живым повествованием.
Помня, что все дороги ведут в Рим, мы можем сказать, что все дороги и начинаются в Риме: сборник открывает статья "Рим Феллини и Рим Пиранези". Впрочем, Италия занимает в книге значительное место, что естественно для специалиста по итальянскому искусству.

А. В. Ипполитов погружает читателя в подробности жизни известных мастеров, раскрывает интриги, связанные с установлением авторства картин, знакомит с неизвестными широкой публике именами. Благодаря выразительному, образному языку автора заведомо сложные искусствоведческие статьи неожиданно превращаются в яркий живой рассказ.

Перед вами новая книга известного искусствоведа, писателя, сотрудника Государственного Эрмитажа Аркадия Ипполитова. Большинство вошедших в нее статей посвящены художественной культуре Италии и ее представителям - от великих живописцев Ренессанса до мастеров неоклассицизма XVIII века. Кроме того, в книгу вошли статьи о русской культуре, о современных выставках в Эрмитаже и Русском музее, а также автобиографические эссе.

В книгу-альбом "Winterreise. Сентиментальная сюита" вошли два высказывания о зимнем Петербурге: фотографии Дмитрия Сироткина и размышления искусствоведа и литератора Аркадия Ипполитова.

Внимание! Аудиозапись содержит нецензурную брань
Аркадий Ипполитов – хранитель кабинета итальянской гравюры в Государственном Эрмитаже, крупнейший знаток и тонкий ценитель итальянской истории и культуры. Герой его книги – Рим, удивительный город, город Великого Стиля. На страницах мелькает множество персонажей: папы и императоры, величайшие художники и гениальные архитекторы, обворожительные красавицы и неотразимые авантюристы – блистательная свита Вечного города. Непринуждённая легкость талантливого писателя, к тому же обладающего огромными знаниями и безупречным вкусом, наполняет страницы любовью и изящной иронией. Под его пером оживают базилики и дворцы, площади и фонтаны, статуи и картины. Они также становятся персонажами – у каждого своя история, своя судьба, но весь пёстрый калейдоскоп разнообразных отдельных рассказов сливается в единое повествование, которое иначе как романом не назовёшь.
Ипполитов А., текст, 2018
Оформление.
ООО «Издательская Группа „Азбука-Аттикус“, 2018
КоЛибри

Перед вами новая книга известного искусствоведа, писателя, сотрудника Государственного Эрмитажа Аркадия Ипполитова. Большинство вошедших в нее статей посвящены художественной культуре Италии и ее представителям — от великих живописцев Ренессанса до мастеров неоклассицизма XVIII века. Кроме того, в книгу вошли статьи о русской культуре, о современных выставках в Эрмитаже и Русском музее, а также автобиографические эссе.

Аркадий Ипполитов – хранитель кабинета итальянской гравюры в Государственном Эрмитаже, крупнейший знаток и тонкий ценитель итальянской истории и культуры. Герой его книги – Рим, удивительный город, город Великого Стиля. На страницах мелькает множество персонажей: папы и императоры, величайшие художники и гениальные архитекторы, обворожительные красавицы и неотразимые авантюристы – блистательная свита Вечного города. Непринуждённая легкость талантливого писателя, к тому же обладающего огромными знаниями и безупречным вкусом, наполняет страницы любовью и изящной иронией. Под его пером оживают базилики и дворцы, площади и фонтаны, статуи и…

«Ожидатели августа» — сборник эссе и рассказов искусствоведа Аркадия Ипполитова («Только Венеция», «Особенно Ломбардия»), первая книга которого вышла десять лет назад также в «Сеансе». Об эстетской короткой прозе Ипполитова можно говорить долго: каждая публикация Ипполитова в периодике уникальна — в «НоМи», в «Русской жизни», в «Сеансе» везде свой Ипполитов… Знаток вечного и тонкий наблюдатель современности. Его письмо отличают ирония и свобода, глубина и легкость, если это эстетство, то лишенное предрассудков и избавленное от снобизма; хороший вкус и прекрасный слог не обязаны идти рука об руку с высокомерием, и книга Ипполитова еще одно блистательное тому подтверждение.

Книга – путешествие по Милану, Павии, Брешии, Комо, Кремоне и другим местам Ломбардии, которое могут себе позволить только избранные. Такая Италия – редкий, дорогой, почти недоступный подарок. Аркадий Ипполитов, писатель, ученый-искусствовед, знаток-путешественник, ведя читателя на самую блестящую из всех возможных экскурсий, не только рассказывает, что посмотреть, но и открывает, как увидеть. Замки, соборы, дворцы, картины, улицы, площади, статуи и рестораны оживают, становятся знакомы, интересны, дышат подробностями и обретают мимику Леонардо, Арчимбольдо, Наполеона… Картезианцы и шартрез, гусиная колбаса и «глупая говядина», миланские…

Книга «Тузы, дамы, валеты…» представляет никогда ранее не издававшуюся коллекцию карикатур директора императорских театров И. А. Всеволожского, изображающих российское общество эпохи Александра III. Рисунки были созданы в период 1880–1890-х годов, то есть во время, что получило знаковое название «золотой век русского императорского театра». Замечательные карикатуры Всеволожского теснейшим образом сплетают воедино власть, свет, двор, деньги и театр, рисуя живую и увлекательную картину императорской России. Шик и элегантность придворной жизни, которую Всеволожской прекрасно знал, оказываются отраженными в зеркале остроумия, не без яда,…

Книга посвящена особому периоду в жизни русского театра (1880–1890-е), названному золотым веком императорских театров. Именно в это время их директором был назначен И.А.Всеволожской, ставший инициатором грандиозных преобразований.
В издании впервые публикуются воспоминания В.П.Погожева, помощника Всеволожского в должности управляющего театральной конторой в Петербурге. Погожев описывает театральную жизнь с разных сторон, но особое внимание в воспоминаниях уделено многим значимым персонажам конца XIX века. Начав с министра двора графа Воронцова-Дашкова и перебрав все персонажи, расположившиеся на иерархической лестнице русского императорского театра, Погожев рисует картину сложных взаимоотношений власти и искусства, остро напоминающую о сегодняшнем дне.

В книгу также включены статьи современных авторов, одна посвящена эпохе Александра III, а вторая — И.А.Всеволожскому и его времени.


Издание предназначено для широкого круга читателей, интересующихся историей России и отечественного театра.

Якопо Каруччи (Jacopo Carucci, 1494–1557), по месту рождения получивший прозвище да Понтормо (da Pontormo), — одна из самых значительных и противоречивых фигур в итальянском искусстве XVI века. Среди молодых художников Флоренции Высокого Ренессанса он был самым одаренным. Однако период ренессансного цветения был краток: разразилась гражданская война, республика пала и Тоскана оказалась в руках семейства Медичи, превративших ее в герцогство. В сущности, воцарение Медичи было диктатурой, и Якопо Понтормо, как и многие другие флорентийские интеллектуалы, оказался в сложнейшем положении выбора между мятежом и подчинением тирании.

Искусство Понтормо трагично. Связанное с классикой Высокого Ренессанса, оно по сути своей антиклассично, — за неимением более подходящего термина его называют «ранним тосканским маньеризмом», — но художника вполне можно назвать авангардистом XVI века. Экспрессивность, доходящая до экстравагантности, поражала уже современников, в том числе и Джорджо Вазари. Созданное им жизнеописание Понтормо до сих пор остается наиболее интересной книгой, когда-либо написанной о художнике. Текст полон тонких намеков, проясняющихся лишь при знании множества обстоятельств жизни Флоренции, — за внешней непритязательностью повествования кроется огромная глубина.

Благодаря правильному прочтению текста Вазари становится более понятным и текст «Моей книги» (Il Libro mio) — дневника Понтормо, написанного в последние годы жизни, в 1554–1556 годах, во время работы над фресками в церкви Сан Лоренцо. Фрески не понравились современникам, а в XVIII веке были сбиты, так что превратились для нас в буквальном смысле в «неведомый шедевр»: за обыденными записями скрыта драма творчества. Оба текста снабжены комментариями и вступительными статьями А. В. Ипполитова.

Уникальная книга о невероятном городе. Венецианское прошлое не исчезло, вечная красота свежа, как «высокая вода», с моста Риальто слышны голоса куртизанок и крики николотти, дерущихся с кастеллани. Здесь масок больше, чем лиц, а скелетов больше, чем шкафов, здесь меняет карту мира слепой дож Дандоло и царит неистребимое византийство, которым навеки заразилась Венеция, грабя Константинополь. Здесь толпы туристов и мёртвое безлюдье, рослые рабы-славяне и бандиты-крестоносцы, Вивальди и Тициан, Гоцци и Тинторетто, Дягилев и Бродский, венецианский авангард XV века, старинные небоскрёбы венецианского гетто, мерцающее золото смальт, разноцветный звон муранского стекла, зелёный запах моря в Каннареджо и рио. И неизбывное, неутолимое желание возвращаться в город, равного которому в мире нет.
Содержит нецензурную брань

Уникальная книга о невероятном городе. Венецианское прошлое не исчезло, вечная красота свежа, как «высокая вода», с моста Риальто слышны голоса куртизанок и крики николотти, дерущихся с кастеллани. Здесь масок больше, чем лиц, а скелетов больше, чем шкафов, здесь меняет карту мира слепой дож Дандоло и царит неистребимое византийство, которым навеки заразилась Венеция, грабя Константинополь. Здесь толпы туристов и мёртвое безлюдье, рослые рабы-славяне и бандиты-крестоносцы, Вивальди и Тициан, Гоцци и Тинторетто, Дягилев и Бродский, венецианский авангард XV века, старинные небоскребы венецианского гетто, мерцающее золото смальт, разноцветный…