Лучшие книги Глеба Ивановича Соколова

Книга посвящена искусству этрусков, живших в первом тысячелетии до н. э. (конец VIII-I вв. до н.э.) на территории Апеннинского полуострова. Этот народ, в истории и культуре которого остается еще много загадочного, создал развитую цивилизацию,

Данное издание по курсу "Мировая художественная культура" продолжает рассказ об античном искусстве, начатый в книге того же автора "Искусство Древней Эллады". Книга научит видеть и понимать различные произведения искусства Древнего Рима (эпохи Августа). Завершает издание краткий словарь терминов.

Книга посвящена искусству Древней Греции. Главное внимание уделено классическому наследию Эллады. Однако автор знакомит и с предшествующим периодом - крито-микенским искусством и искусством архаики. А в заключительной главе рассказывается также и об эллинистическом искусстве. Помимо анализа памятников изобразительного искусства автор привлекает литературные источники античности, давая тем самым широкое представление о культуре Древней Греции.

О художественных памятниках афинского Акрополя написано немало книг, но в большинстве случаев они стали библиографической редкостью. К тому же многие из них рассчитаны на узкий круг специалистов и трудно доступны. Между тем древние сооружения на афинском Акрополе настолько значительны в историческом и художественном отношении, что знакомство с ними необходимо каждому образованному человеку. Эта книга предназначена для молодых читателей, знакомых с основными вехами истории древнего мира. Давать объяснения распространенных мифологических имен было признано нецелесообразным, так как их можно найти в вышедшем несколькими изданиями мифологическом словаре. В конце книги прилагается список книг, в которых заинтересовавшийся читатель найдет более подробные сведения об архитектурных и скульптурных памятниках Акрополя.

Книга посвящена истории прославленного древнегреческого святилища, на стадионе которого каждые четыре года проходили знаменитые Олимпийские игры. Значение этих игр так велико, что даже летосчисление в Древней Греции велось по олимпиадам. В книге

Дельфы особенно часто упоминаются в трудах древнегреческих и римских авторов, посвященных истории, культуре и искусству Эллады. В настоящей работе автор стремится восполнить пробел в русской литературе об античных городах и рассказать о памятниках искусства, связанных с этим прославленным эллинским святилищем.

Эгейское искусство, первые памятники которого появляются в восточном Средиземноморье в третьем тысячелетии до н. э., существовало до XII века до н. э., то есть более полутора тысяч лет. Его произведения находят на острове Крите и островах Эгейского моря, на побережье Малой Азии и Балканском полуострове, в Микенах, Тиринфе, Пилосе и других древних городах. По имени основных центров это искусство иногда называют крито-микенским.

В конце XVIII века во Франции произошли события, которые открыли новую эпоху в ее истории. Эпоху революций. Парадоксально, но при этом строгие принципы изображения, основанные на математических закономерностях, прославление гражданских доблестей и полного подчинения личных интересов долгу перед государством оказались востребованными. Конечно, это был уже новый этап в развитии стиля - неоклассицизм. На рубеже веков европейские художники провозгласили резкий поворот к природе и человеку во всей их неповторимости. Это направление получило название "романтизм". Интерес к личности обусловил популярность и еще одного нового течения в культуре - сентиментализма, обратившегося к миру чувств обычного человека.
В рамках этих направлений в основном и развивалась французская живопись конца XVIII - начала XIX века.

От Септимия Севера до Диоклетиана в римской культуре III века в философии, религии, литературе, в архитектуре, живописи, мозаиках, рельефах, глиптике происходила решительная ломка античных форм и совершался переход к новым средневековым принципам воплощения действительности. Скульптурный портрет наиболее полно отразил тогда и тщетные попытки вернуться к старому и поиски многими мастерами новых средств выражения. Пластика мраморных и бронзовых портретных статуй и бюстов того сложного и противоречивого столетия запечатлела в художественной форме характер мыслей и чувств позднеантичных римлян. В рамках еще одной Римской империи - от Британских…

О художественных памятниках афинского Акрополя написано немало книг, но в большинстве случаев они стали библиографической редкостью. К тому же многие из них рассчитаны на узкий круг специалистов и трудно доступны. Между тем древние сооружения на афинском Акрополе настолько значительны в историческом и художественном отношении, что знакомство с ними необходимо каждому образованному человеку. Эта книга предназначена для молодых читателей, знакомых с основными вехами истории древнего мира. Давать объяснения распространенных мифологических имен было признано нецелесообразным, так как их можно найти в вышедшем несколькими изданиями мифологическом словаре. В конце книги прилагается список книг, в которых заинтересовавшийся читатель найдет более подробные сведения об архитектурных и скульптурных памятниках Акрополя.

Книга знакомит юного читателя с искусством Древней Греции, начиная с гомеровского периода (XI—VIII вв. до н. э.) и кончая эпохой эллинизма (III —I вв. до н. э.). Анализируя художественное творчество эллинов — архитектуру, скульптуру, вазопись, автор раскрывает сущность прекрасного в искусстве. Он приглашает читателя в мысленное путешествие в глубь веков, чтобы полюбоваться Акрополем в Афинах и Пергаме, храмом Посейдона в Пестуме, скульптурами знаменитого Мирона. Довольно полно освещается мифология древних греков, которая лежала в основе художественных образов, широко привлекаются памятники эпической и лирической поэзии.

Книга адресована учащимся, изучающим курс "Мировая художественная культура", а также всем любителям прекрасного.

Книга рассказывает об архитектурных и скульптурных памятниках, художественной керамике, изображениях на монетах, геммах, о живописи греков, некогда населявших юг нашей страны.

Для читателей, интересующихся замечательными произведениями прошлого, а также студентов художественных вузов, мастеров культуры - артистов, музыкантов, и для всех, кого привлекают гармонические образы вечно прекрасного античного искусства.

От Септимия Севера до Диоклетиана в римской культуре III века в философии, религии, литературе, в архитектуре, живописи, мозаиках, рельефах, глиптике происходила решительная ломка античных форм и совершался переход к новым средневековым принципам воплощения действительности. Скульптурный портрет наиболее полно отразил тогда и тщетные попытки вернуться к старому и поиски многими мастерами новых средств выражения. Пластика мраморных и бронзовых портретных статуй и бюстов того сложного и противоречивого столетия запечатлела в художественной форме характер мыслей и чувств позднеантичных римлян. В рамках еще одной Римской империи - от Британских островов до Пальмиры и от Северной Африки до Германии, Фракии и Северного Причерноморья - создавались портретные образы, сохранившиеся до наших дней во многих музеях мира. В книге на примере памятников из советских и зарубежных собраний анализируется развитие римского скульптурного портрета от начала III века до его конца.
Издание содержит множество цветных и тоновых иллюстраций.

В настоящей работе представлены памятники искусства, происходящие из северный районов античного Причерноморья (современная Южная Украина, Крым и Северный Кавказ). Памятники восточного (современная Грузия), Южного (современная Турция) и Западного (Болгария, Румыния) Причерноморья в книгу не вошли.
Иллюстрированный материал составляют памятники искусства, найденные на территории античных городов и поселения Северного Причерноморья и хранящиеся ныне в собраниях Государственного Эрмитажа (Ленинград), Государственного Исторического музея (Москва), Государственного археологического музея (Одесса) и др.

В настоящей работе представлены памятники искусства, происходящие из северный районов античного Причерноморья (современная Южная Украина, Крым и Северный Кавказ), Южного (современная Турция) и Западного (Болгария, Румыния) Причерноморья в книгу не

В настоящей работе представлены памятники искусства, происходящие из северный районов античного Причерноморья (современная Южная Украина, Крым и Северный Кавказ), Южного (современная Турция) и Западного (Болгария, Румыния) Причерноморья в книгу не вошли.
Иллюстрированный материал составляют памятники искусства, найденные на территории античных городов и поселения Северного Причерноморья и хранящиеся ныне в собраниях Государственного Эрмитажа (Ленинград), Государственного Исторического музея (Москва), Государственного археологического музея (Одесса) и др.