Р. Кононенко — новинки

Книги серии "Великие художники" - это богато иллюстрированные монографии о жизни и творчестве того или иного представителя мировой живописи.
Твердый переплет, великолепная бумага. В каждом альбоме более 50 иллюстраций, изящно написанная биография художника и истории создания картин.

***Великие художники. Альбомы 41, 44, 45, 57.***

Книга 1
Дали (Автор: Кононенко Р.).
"В шесть лет я хотел быть Наполеоном, но я им не стал. В пятнадцать я хотел быть Дали - и стал им. В двадцать пять лет я хотел стать самым сенсационным художником в мире, и мне это удалось. В тридцать пять я хотел обеспечить свою жизнь успехом - и добился этого. Теперь, когда мне сорок пять, я хочу написать шедевр и спасти современное Искусство от хаоса и праздности - и сделаю это!"
Сальвадор Дали

Книга 2
Шагал (Автор: Королева С. А.).
Марк Шагал - график, живописец, театральный художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусств. Выходец из России, один из лидеров мирового авангарда XX века сумел органически соединить в своем творчестве древние традиции иудейской культуры с остросовременными тенденциями.

Книга 3
Матисс (Автор: Перова Д.).
Анри Матисс - французский живописец, график, мастер декоративного искусства. Матисс работал в разных жанрах и видах искусства и использовал разнообразные техники. Своим творчеством художник стремился выразить праздничную красочность мира в ясных по композиции, выразительных и чистых по цвету картинах, утверждающих красоту и радость бытия, а также в витражах, гравюрах, литографиях. Мир Матисса - это мир танцев и пасторалей, музыки и музыкальных инструментов, красивых ваз, сочных плодов и оранжерейных растений, разнообразных сосудов, ковров и пестрых тканей, бронзовых статуэток и бесконечных видов из окна. Стиль его отличается гибкостью линий, то прерывистых, то округлых, передающих разнообразные силуэты и очертания.

Книга 4
Кандинский (Автор: Майкапар Александр Е.).
Кандинский принадлежит к числу тех художников, познание творчества которого должно идти в двух направлениях: знакомство с его живописными творениями и изучение теоретического наследия. Только при таком синтезе можно осознать значение созданных мастером шедевров и его место в мировом искусстве.

***Великие художники. Альбомы 10, 24, 41, 42, 47.***

Книга 1
Пикассо (Автор: Баева В.).
Пабло Пикассо - испанский художник, скульптор, сценограф, график, керамист и дизайнер. Уникальный талант, широта и многогранность творчества этого мастера, открывшего новые пути в различных сферах пластических искусств, определили его исключительную роль в художественной культуре XX века и сделали самым известным и успешным художником современности.

Книга 2
Эль Греко (Автор: Перова Д.).
С именем Эль Греко связано начало расцвета испанской живописи. Парадоксально, но возглавить толедскую школу было суждено не испанцу по происхождению. Художник родился в Греции, а имя Эль Греко, закрепившееся за ним в истории мирового искусства, является псевдонимом, взятым мастером уже в Испании, и в переводе означает просто "грек". В биографии Эль Греко множество загадок, немало их и в его искусстве. Одни считали живописца помешанным, другие предполагали, что у него редкое заболевание глаз, из-за которого он видел все предметы искаженными, отчего якобы и писал человеческие фигуры с измененными пропорциями. Его живопись не похожа на строгое искусство испанского двора того времени, в ней было много мистики, напряжения, религиозного исступления. После смерти Эль Греко его творчество оказалось быстро забыто. Вероятно, это можно объяснить тем, что оно опередило свою эпоху. Спустя почти три столетия чрезвычайно эмоциональные произведения художника оказались близки немецким экспрессионистам, а также основателю кубизма Пабло Пикассо. Искажение пропорций, сложность пространственных построений и религиозная мистика в творчестве Эль Греко сочетаются со знаменитым реализмом многочисленных изображений современников, в которых мастер выступил превосходным портретистом, способным проникать в психологию человека.

Книга 3
Дали (Автор: Кононенко Р.).
"В шесть лет я хотел быть Наполеоном, но я им не стал. В пятнадцать я хотел быть Дали - и стал им. В двадцать пять лет я хотел стать самым сенсационным художником в мире, и мне это удалось. В тридцать пять я хотел обеспечить свою жизнь успехом - и добился этого. Теперь, когда мне сорок пять, я хочу написать шедевр и спасти современное Искусство от хаоса и праздности - и сделаю это!"
Сальвадор Дали

Книга 4
Веласкес (Автор: Королева С. А.).
В десятом томе цикла Великие художники рассказ идет о крупнейшем представителе испанского барокко Веласкесе. Диего Родригес де Сильва Веласкес превосходил своих современников талантом, творческим спектром, новизной и смелостью художественных решений. Его кисти принадлежат картины на самые различные темы - религиозные сюжеты ("Поклонение волхвов", "Христос в доме Марфы и Марии"), античные темы ("Кузница Вулкана", "Вакх"), исторические сюжеты ("Сдача Бреды") и другие. Главные картины его зрелого периода - "Пряхи" и "Менины".

Книга 5
Гойя (Автор: Гордеева М. Н.).
Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусиентес - один из выдающихся представителей испанской школы живописи, воплотивший в своем искусстве трагическую судьбу и надежды испанского народа, его бесчисленные страдания и нескончаемую жизненную силу. Реальные события служили для художника источником вдохновения. Он не просто изображал окружающую действительность, а выражал в своих произведениях личное отношение к тому, что происходило в стране.

***Великие художники. Альбомы 11, 13, 15, 17, 22, 26, 33, 61.***

Книга 1
Аполлинарий Васнецов (Автор: Гордеева М. Н.).
Аполлинарий Васнецов, родной брат прославленного живописца Виктора Васнецова, в историю русского искусства вошел как превосходный мастер лирического пейзажа и талантливый исследователь, воспевший облик старой Москвы. В своих полотнах он запечатлевал не только архитектуру старого города, но и показывал уклад жизни, нравы и традиции его жителей. Художник увлекался археологией, архитектурой, геологией, астрономией и большое внимание уделял научному исследованию истории своей страны. Древняя Москва на полотнах Васнецова предстает перед зрителем реальным городом с его торговыми рядами, лавочниками, скоморохами, купцами. Показы своих картин на выставках художник часто сопровождал специально подготовленными докладами, в которых подробно обосновывал изображенный на полотнах реконструированный облик столицы. А научные статьи, подготовленные мастером для заседаний общества по изучению старой Москвы, и в наше время не утратили своей актуальности.

Книга 2
Суриков (Автор: Баева В.).
По словам художника и историка искусства Александра Николаевича Бенуа, "значение Сурикова... для русского общества огромно и всё ещё недостаточно оценено и понято... Лишь очень редкие художники, одарённые почти пророческой... мистической способностью, могут перенестись в прошлое.., разглядеть в тусклых его сумерках минувшую жизнь... Для них далёкое прошлое целого народа все еще ясно, все ещё теперь, всё ещё полно прелести, смысла и драматизма".

Книга 3
Врубель (Автор: Королева С. А.).
Творчество Михаила Врубеля - одно из самых загадочных и гениальных явлений отечественного искусства XIX века. Удивительная декоративность, неповторимые трагические и героические образы, а также мистическая атмосфера произведений выделяют этого уникального мастера из всей плеяды талантливых русских живописцев.

Книга 4
Саврасов (Автор: Королева С. А.).
В двадцать втором томе цикла "Великие художники" рассказывается об основателе символистского пейзажа настроения в российской живописи Алексее Кондратьевиче Саврасове. До него пейзажи российских художников были практически копиями итальянцев и французов. Все его пейзажи проникнуты духом родины, полны грусти и любви к ней. Но в массовом сознании он остался создателем одной картины "Грачи прилетели", которая неотделима от нашей жизни, как стихи Пушкина и музыка Чайковского.

Книга 5
Серов (Автор: Баева В.).
11-ый том цикла Великие художники посвящен Валентину Александровичу Серову - одному из ярчайших представителей российской живописи Серебряного века. Серов владел уникальным талантом, владел разными живописными техниками в сочетании с фактически фотографическим зрением. Только войдя в искусство живописи, он открыл новый этап - "Девочка с персиками", "Девушка, освещенная солнцем". Своего апогея мастерство Серова добивается в 1900-е годы - "М.Н.Ермолова", "Ф.И.Шаляпин", "Ида Рубинштейн". Не считая того, он работал и над иллюстрациями к книжкам о российской истории, где главной фигурой можно считать Петра I.

Книга 6
Перов (Автор: Королева С. А.).
В семнадцатом томе цикла "Великие художники" рассказывается об одном из основоположников критического реализма в искусстве Василии Григорьевиче Перове. Все живописные полотна Перова отличаются высокой гражданственностью, мыслью и болью за человека. Это хорошо видно на его полотнах "Проводы покойника", "Тройка. Ученики мастеровые везут воду". Велик вклад Перова и в искусство портрета. Им созданы портреты выдающихся деятелей российской культуры - "В.И.Даль", "А.Н.Островский", "М.П.Погодин", "Ф.М.Достоевский".

Книга 7
Левитан (Автор: Королева С. А.).
В пятнадцатом томе цикла "Великие художники" рассказывается о выдающемся мастере пейзажа XIX века Исааке Ильиче Левитане. Левитан заложил в жанре российского пейзажа принципы модерна и символизма. Все его пейзажи, "пейзажи настроения", обладают величайшей психологической насыщенностью, природа предстает в них, как средоточие невыразимых тайн бытия. Его картины завораживают, в них чувствуется живая душа русской природы, в них переплетаются печаль, радость, любовь, приволье и одиночество.

Книга 8
Крамской (Автор: Кононенко Р.).
В тринадцатом томе цикла Великие художники рассказывается об одном из создателей художественного объединения передвижников Иване Николаевиче Крамском. Крамской, прежде всего, известен как великолепный портретист. Его образы писателей (Т.Г.Шевченко, Л.Н.Толстой, Н.А.Некрасов, М.Е.Салтыков-Щедрин) впечатляют деталями и убедительностью характера и не идеализированы сверх меры. То же самое и с его образами крестьян ("Мина Моисеев", "Полесовщик"). Кроме того, религиозные картины Крамского имеют животрепещущий политический характер. Его образ Христа в "Христос в пустыне" - собирательный образ современного человека. Крамской во всех своих работах выступает как предшественник символизма.

***Великие художники. Альбомы 4, 6, 7, 12, 14, 16, 19, 37, 38, 55.***

Книга 1
Клод Моне (Автор: Перова Д.).
Очерк биографии и творчества одного из самых известных импрессионистов, мастера второй половины XIX - начала XX века, автора знаменитых тонких по колориту, насыщенных светом и воздухом пейзажей. Альбом содержит около 70 цветных репродукций признанных шедевров и малоизвестных картин Клода Моне.

Книга 2
Боттичелли (Автор: Гордеева М. Н.).
Сандро Боттичелли является одним из прекрасных представителей искусства итальянского Возрождения. Творчество художника наполнено чертами утонченности и аристократической изысканности, картины чрезвычайно эмоциональны, пронизаны чувством личных переживаний, отражающих сложные противоречия эпохи. Глубокая одухотворенность и поэтическое очарование образов, которые в позднем творчестве приобретают оттенок надломленности, характеризуют живописца как человека, глубоко переживающего духовные перипетии своего времени.

Книга 3
Рубенс (Автор: Гордеева М. Н.).
Питер Пауль Рубенс - величайший живописец в истории мирового искусства, одна из прекрасных жемчужин фламандской живописи. Художник принадлежит к числу самых блистательных фигур европейской культуры XVII века.

Книга 4
Караваджо (Автор: Кононенко Р.).
Двенадцатый том цикла Великие художники посвящен одному из самых талантливых живописцев мирового искусства Микеланджело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основоположником реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твердо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени.

Книга 5
Ренуар (Автор: Перова Д.).
Вашему вниманию предлагается издание, посвященное жизни и творчеству художника Пьера-Огюста Ренуара с репродукциями его картин.

Книга 6
Рембрандт (Автор: Мельникова Л.).
В шестнадцатом томе цикла "Великие художники" рассказ пойдет о великом голландском живописце Рембрандте Харменсе ван Рейне. Его многогранный талант проявился во почти всех жанрах живописи - пейзаж, портрет и различные композиции: мифологические, религиозные, исторические. Тонкие оттенки цвета, сочетание теплых тонов и чувственная насыщенность - отличительные особенности живописных полотен великого художника.

Книга 7
Тициан (Автор: Мельникова Л.).
Тициан Вечеллио - величайший художник всех времен и народов, являющийся наряду с Леонардо, Рафаэлем и Микеланджело одним из четырех титанов итальянского Возрождения. Тициана еще при жизни называли "королем живописцев и живописцем королей", а его открытия в области изобразительного искусства оказали огромное влияние на творчество художников в последующем. Велика роль Тициана в развитии мифологического жанра, пейзажа, он был крупнейшим портретистом, оказаться запечатленным кистью которого являлось высшей наградой. Работы живописца копировались бесчисленное количество раз. Образы, созданные им, отличает хрупкость, торжественность, сочетание одухотворенности и обыденной реальности, трагизм.
Несмотря на то, что мастер прожил почти сто лет, до последнего дня сохраняя ясность восприятия, мышления, ума, зоркость зрения и удивительную трудоспособность, благодаря чему он не выпускал кисть из рук до конца своих дней. Тициан оставил обширное художественное наследие. Его творчество приходится на период наивысшего расцвета Венеции, ее могущества и славы, время глобальных исторических событий.

Книга 8
Эдуард Мане (Автор: Гордеева М. Н.).
В двадцать седьмом томе цикла "Великие художники" рассказывается об Эдуарде Мане, которому принадлежит особая роль в становлении импрессионизма. Его картинам присущи острота восприятия и свежесть, у зрителя складывается впечатление присутствия. Основной темой его живописи является "выключенности" человека из среды, что особенно отлично видно на картине "Бар "Фоли-Бержер".

Книга 9
Микеланджело (Автор: Королева С. А.).
Творчество гениального скульптора, архитектора и живописца Микеланджело Буонарроти знаменует собой высочайший подъем и расцвет итальянского искусства эпохи Возрождения. И для современников, и для всех последующих поколений его художественное мастерство являлось недосягаемым образцом для подражания.

Книга 10
Климт (Автор: Перова Д.).
Густав Климт - художник, который выступил первым "обновителем" венской живописи, стал самым ярким представителем модерна и прославил австрийское искусство. Мастер способствовал освобождению австрийской живописи от канонов академизма и воспитанию молодого поколения художников, искавших новые пути в искусстве.

«В шесть лет я хотел быть Наполеоном, но я им не стал. В пятнадцать я хотел быть Дали – и стал им. В двадцать пять лет я хотел стать самым сенсационным художником в мире, и мне это удалось. В тридцать пять я хотел обеспечить свою жизнь успехом – и добился этого. Теперь, когда мне сорок пять, я хочу написать шедевр и спасти современное Искусство от хаоса и праздности – и сделаю это!» Сальвадор Дали.

Двенадцатый том цикла Великие художники посвящен одному из самых талантливых живописцев мирового искусства Микеланджело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основоположником реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твердо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени.

Книга 1 Гойя (Автор: Гордеева М. Н.)

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусиентес - один из выдающихся представителей испанской школы живописи, воплотивший в своем искусстве трагическую судьбу и надежды испанского народа, его бесчисленные страдания и нескончаемую жизненную силу. Реальные события служили для художника источником вдохновения. Он не просто изображал окружающую действительность, а выражал в своих произведениях личное отношение к тому, что происходило в стране.

Книга 2 Ван Дейк (Автор: Королева С. А.)

Альбом посвящен характеристике творчества великого фламандского художника, одного из крупнейших портретистов XVII века - Антониса ван Дейка, а также его места и значения в развитии европейской живописи.

Книга 3 Рембрандт (Автор: Мельникова Л.)

В шестнадцатом томе цикла "Великие художники" рассказ пойдет о великом голландском живописце Рембрандте Харменсе ван Рейне. Его многогранный талант проявился во почти всех жанрах живописи - пейзаж, портрет и различные композиции: мифологические, религиозные, исторические. Тонкие оттенки цвета, сочетание теплых тонов и чувственная насыщенность - отличительные особенности живописных полотен великого художника.

Книга 4 Караваджо (Автор: Кононенко Р.)

Двенадцатый том цикла Великие художники посвящен одному из самых талантливых живописцев мирового искусства Микеланджело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основоположником реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твердо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени.

Книга 5 Веласкес (Автор: Королева С. А.)

В десятом томе цикла Великие художники рассказ идет о крупнейшем представителе испанского барокко Веласкесе. Диего Родригес де Сильва Веласкес превосходил своих современников талантом, творческим спектром, новизной и смелостью художественных решений. Его кисти принадлежат картины на самые различные темы - религиозные сюжеты ("Поклонение волхвов", "Христос в доме Марфы и Марии"), античные темы ("Кузница Вулкана", "Вакх"), исторические сюжеты ("Сдача Бреды") и другие. Главные картины его зрелого периода - "Пряхи" и "Менины".

Книга 6 Рубенс (Автор: Гордеева М. Н.)

Питер Пауль Рубенс - величайший живописец в истории мирового искусства, одна из прекрасных жемчужин фламандской живописи. Художник принадлежит к числу самых блистательных фигур европейской культуры XVII века.

Двенадцатый том цикла «Великие художники» посвящён одному из самых талантливых живописцев мирового искусства - Микеланджело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основоположником реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твёрдо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени.

***Великие художники. Альбом 13.*** Иван Николаевич Крамской занимает особое место среди русских художников. Он известен не только как талантливый живописец, авторитетный общественный деятель, но и как блестящий художественный критик, много сделавший для активного продвижения русской живописи "в народ", способствовавший художественному просвещению населения России, возникновению по всей стране художественных школ, училищ, музеев.