Рисуем сами по книгам и пособиям. — 146 книг — стр. 2

В книге рассматриваются вопросы художественной, а не медицинской анатомии человеческой фигуры. В ней предлагается проанализировать анатомическую форму и строение, чтобы понять фигуру в ракурсе, в пространственной глубине, правильно обучить рисунку.

В книге рассматриваются вопросы художественной, а не медицинской анатомии человеческой фигуры. В ней предлагается проанализировать анатомическую форму и строение, чтобы понять…

`Рисунок человека в движении` — самое существенное и трудное, чему должен научиться художник. Наиболее сложная проблема — представить фигуру в огромном разнообразии поз, которое принимает тело в движении, поз, которые погружают различные формы тела

`Рисунок человека в движении` — самое существенное и трудное, чему должен научиться художник. Наиболее сложная проблема — представить фигуру в огромном разнообразии поз, которое…

В настоящем иллюстрированном издании описаны основные средства и приемы изображения предметов, техника рисования, законы перспективы. Рассмотрены теоретические основы композиции, методы и приемы композиционного проектирования, начиная с простых орнаментальных украшений и заканчивая разработкой целого объемного предмета мебели.
Издание дополнено описанием новых композиционных решений проектирования современной мебели.

В настоящем иллюстрированном издании описаны основные средства и приемы изображения предметов, техника рисования, законы перспективы. Рассмотрены теоретические основы композиции,…

Изложены закономерности формообразования в природе и искусстве, зрительного восприятия и композиционного построения изображения. Показана роль золотого сечения. Даны рекомендации по практическому применению золотой пропорции при создании целостной гармонической формы, наиболее полно выражающей содержание произведения живописи и удовлетворяющей потребность человека в прекрасном.
Для художественных институтов и училищ.
Не смотря на столь нудное описание книга удобна для понимания, ИМХО на данную тему лучшая. И не художникам полезно прочесть популярное объяснение устройства глаза.

Изложены закономерности формообразования в природе и искусстве, зрительного восприятия и композиционного построения изображения. Показана роль золотого сечения. Даны рекомендации…

Учебное пособие знакомит с основными принципами организации декоративной композиции, свойствами цветов и вариантами создания цветовых гармоний, способами и приемами стилизации. Каждая глава включает в себя, помимо теоретического материала, вопросы

Учебное пособие знакомит с основными принципами организации декоративной композиции, свойствами цветов и вариантами создания цветовых гармоний, способами и приемами стилизации.…

Ене Барчаи - профессор, много лет преподававший в Будапештской высшей школе изобразительных искусств. Эта книга - результат его многолетней педагогической деятельности. Общеизвестно, что без знания анатомии невозможно верно передать особенности фигуры человека, характер его движений. Профессор Барчаи пользуется для показа человеческого тела методом художественного изображения. Его анатомические рисунки не только точное воспроизведение человеческих костей и мускульной системы, но и работы художественной ценности. Книга - хороший справочник для начинающего художника при изучении строения человеческого тела. Она представляет большой интерес для каждого мастера изобразительного искусства, а также для всех тех, кто имеет какое-нибудь отношение к искусству, ибоона общедоступным и художественным методом знакомит с вечной темой изобразительного искусства - человеческим телом.

Ене Барчаи - профессор, много лет преподававший в Будапештской высшей школе изобразительных искусств. Эта книга - результат его многолетней педагогической деятельности.…

Атлас Шидера на протяжении многих лет считается лучшим пособием для начинающих художников.
Основное внимание автор уделяет простому и понятному изложению наиболее существенных деталей анатомии.
Академические рисунки костно-мышечного аппарата человека, фотографии стадии роста ребенка, а также фрагменты работ Леонардо, Микеланджело, Рубенса, Гойи и других великих мастеров дадут начинающим художникам знания, необходимые для понимания строения человеческого тела и выработки собственной выразительной манеры.

Атлас Шидера на протяжении многих лет считается лучшим пособием для начинающих художников.
Основное внимание автор уделяет простому и понятному изложению наиболее существенных…

Изображение фигуры человека - базисный элемент классического образования художника. Владение техникой рисунка и глубокое понимание природы человеческого тела необходимы для обретения собственного стиля. Внимательное наблюдение за различными позами, фиксирование малейших деталей в работе мышц и скелета помогут отточить восприятие, научиться выразительно передавать пластику и фактуру тела.
Книга содержит специально объединенные по тематике рисунки с натуры, сопровождаемые точным описанием хода работы.
В каждом разделе приведены разъяснения по теории рисунка, даны основополагающие теоретические понятия, а также рекомендации для практических занятий.
Книга будет полезна и студентам, изучающим рисунок, и зрелым мастерам, интересующимися разнообразными художественными школами.

Изображение фигуры человека - базисный элемент классического образования художника. Владение техникой рисунка и глубокое понимание природы человеческого тела необходимы для…

Для точного изображения человеческого тела от художника требуется не только внимательное изучение модели, но и тонкое понимание её анатомического устройства и пропорций. Это уникальное пособие по пластической анатомии человека предлагает нетрадиционный подход к строению человеческого тела, данный с точки зрения художника через иллюстрации, изображающие мускулы в типичных движениях с одновременными анатомическими диаграммами, показывающими их положение относительно скелета. Подходя к изображению натуры таким образом, художник лучше научится изображать правильные пропорции человеческого тела. Сотни великолепных рисунков, включённых в эту книгу, показывают человеческое лицо, торс, руки, ноги, ладони и ступни в самых разнообразных позах и снабжены анатомической информацией и рекомендациями, как лучше передать в рисунке момент движения. Этот учебник — плод многолетней преподавательской деятельности профессора Миланской академии изобразительного искусства Джованни Чиварди. Выпущенный в свет в 1990 году, он уже выдержал 9 переизданий на четырёх языках и завоевал несколько престижных профессиональных премий. Учебник станет неисчерпаемым источником и верным помощником для всех художников — и профессионалов, и любителей, а также для студентов, изучающих рисунок, живопись и скульптуру.

Для точного изображения человеческого тела от художника требуется не только внимательное изучение модели, но и тонкое понимание её анатомического устройства и пропорций. Это…

Рисование человека, находящегося в движении, - один из наиболее сложных предметов в обучении художников и скульпторов. Даже те, кто уже в совершенстве освоили все тонкости анатомии человека и умеют безупречно рисовать неподвижные модели, склонны совершатьнепростительные ошибки в изображении динамических объектов. Эта книга научит правильно понимать моторику и согласованность работы мышц, находить точное положение костного каркаса, тоньше чувствовать пластику малейшего движения. Книга выдержала 9 переизданий и зарекомендовала себя одним из лучших пособий для скульпторов и художников.

Рисование человека, находящегося в движении, - один из наиболее сложных предметов в обучении художников и скульпторов. Даже те, кто уже в совершенстве освоили все тонкости…

Еще со времен Микеланджело художники придавали огромное значение изучению тонкостей анатомии человеческого тела. Настоящий художник должен хорошо знать костно-мышечную структуру тела, строение и расположение всех его мускулов, четко понимать механизм их слаженного взаимодействия. Освоив с помощью этого пособия мельчайшие нюансы анатомии, вы сможете не только точно воспроизводить человеческое тело под разными углами и в различных позах, в статическом и в динамическом положениях, но и научитесь передаватьхудожественными средствами весь спектр человеческих эмоций — от радости и смеха до презрения и отвращения. Внесение в изображение легкого оттенка чувственности сделает рисунок еще выразительнее и живее для зрителя. Профессор Джованни Чиварди является одним из ведущих современных специалистов в преподавании курса рисунка. Уже более 30 лет его книги пользуются устойчивой популярностью среди начинающих и профессиональных художников. Пример тому — это пособие, выдержавшее уже восемь переизданий на пяти языках и наконец-то увидевшее свет на русском.

Еще со времен Микеланджело художники придавали огромное значение изучению тонкостей анатомии человеческого тела. Настоящий художник должен хорошо знать костно-мышечную структуру…

Посетите любой музей, побывайте на любой выставке картин, и вы убедитесь в том, как много времени и таланта во все времена посвящали художники изображению человеческого тела. Изображение обнаженного женского тела, его красоты, чувственности и гармонии всегда было одной из самых распространенных и любимых тем в творчестве художников. В книге, которая предлагается вашему вниманию, известный итальянский художник Джованни Чиварди досконально исследует женское тело и объясняет основные принципы его художественного изображения, сопровождая свой рассказ целым рядом собственных рисунков — великолепных по технике и выдержанных в классическом, проверенном временем стиле. Эта книга будет полезна всем — и любителям, серьезно занимающимся живописью, и студентам, и профессиональным художникам и скульпторам, работающим над изображением человеческого тела.

Посетите любой музей, побывайте на любой выставке картин, и вы убедитесь в том, как много времени и таланта во все времена посвящали художники изображению человеческого тела.…

Портрет всегда был и остается одной из основных тем в изобразительном искусстве. Художники часто обращаются к портретным изображениям — ведь это не только хорошо востребованный и высоко ценимый в обществе живописный жанр, но и весьма интересная возможность изучить физическую, а в особенности психологическую сущность человека.
В этой книге художник с мировым именем, преподаватель Миланской академии изобразительного искусства Джованни Чиварди попытался упростить и свести воедино все основные проблемы, с которыми обычно сталкивается человек, начинающий осваивать "общий" рисунок головы, а затем и портрет как таковой, то есть имеющий сходство с натурой. Основанная на богатой практике, методика Д.Чиварди предполагает последовательное изучение рабочих инструментов, затем пропорций, анатомии, элементов лица, композиции, освещения, процесса исполнения (с упором на "общий вид" головы).
За семь лет книга выдержала двенадцать переизданий на пяти языках.

Портрет всегда был и остается одной из основных тем в изобразительном искусстве. Художники часто обращаются к портретным изображениям — ведь это не только хорошо востребованный и…

Достоверность изображения человеческого тела является основой мастерства художника. Умение передать на листе графическими средствами пропорции, мельчайшее движение, ракурс, поворот или наклон тела требует тщательного изучения художественной анатомии

Достоверность изображения человеческого тела является основой мастерства художника. Умение передать на листе графическими средствами пропорции, мельчайшее движение, ракурс,…

Для создания убедительного художественного образа человека важна каждая деталь - от кончиков пальцев стоп до кистей рук. Тонко выписанные руки, динамичный жест, уверенная поза иногда говорят больше о характере персонажа, чем многофигурные

Для создания убедительного художественного образа человека важна каждая деталь - от кончиков пальцев стоп до кистей рук. Тонко выписанные руки, динамичный жест, уверенная поза…

Владение техникой изображения обнаженной натуры всегда свидетельствовало о мастерстве художника, его особом видении и таланте передать одухотворенную красоту человеческого тела. В книге признанного мастера Джованни Чиварди представлены прекрасные образцы работ с подробными комментариями и рекомендациями, позволяющими отточить технику рисунка обнаженной натуры, научиться использовать различные материалы и выразительные средства для передачи застывшей музыки человеческого тела.

Владение техникой изображения обнаженной натуры всегда свидетельствовало о мастерстве художника, его особом видении и таланте передать одухотворенную красоту человеческого тела. В…

Умение рисовать фигуру человека - непременная составляющая классического образования любого художника или скульптора. Без приобретения правильных навыков в изображении человеческого тела не стоит и мечтать о дальнейшем росте в любой сфере изобразительногоискусства и всерьез задумываться о выборе собственной манеры и стиля. Книга содержит более 150 иллюстраций, необходимых для того, чтобы научиться соблюдать верные пропорции человеческого тела, точно передавать строение и рельеф всех мышц и костей. И начинающие, и зрелые художники найдут в этом классическом пособии, выдержавшем уже 12 переизданий, множество идей и рекомендаций для создания набросков, картин и скульптур.

Умение рисовать фигуру человека - непременная составляющая классического образования любого художника или скульптора. Без приобретения правильных навыков в изображении…

Практически в каждом из нас таится скрытый художественный дар, который только и ждет подходящего момента проявить себя. Его лишь нужно развивать посредством неустанных упражнений, способствующих совершенствованию техники и приобретению нужных

Практически в каждом из нас таится скрытый художественный дар, который только и ждет подходящего момента проявить себя. Его лишь нужно развивать посредством неустанных упражнений,…

Данная книга содержит исчерпывающую информацию о рисовании карандашом. Как профессиональные художники, так и любители найдут в ней не только четкие практические советы, но и источник вдохновения. Что касается почитателей творчества Эрнеста Уотсона, то им предлагается целое собрание работ художника. Сложная штриховка и изящная техника выполнения его работ тщательно воспроизведены при помощи офсетной литографии, выполненной на специальной бумаге. Автор подробно описывает своё любимое изобразительное средство и, основываясь на собственном опыте, предлагает наилучший подбор материалов и средств при рисовании карандашом. В своей книге он подробно рассматривает такие вопросы, как композиция и план картины; проблемы масштабирования; фокусирование и удержание внимания зрителя; выбор и упрощение; повторяющийся узор и дизайн; тени; текстура; изображение архитектурных сооружений; пейзажи; рисунки по памяти; воображение. Каждая глава богато иллюстрирована прекрасными рисунками автора, который подробно рассказывает, как был создан каждый из них. Уотсон анализирует технические проблемы, которые возникали перед ним в процессе работы, и показывает пути их решения.

Данная книга содержит исчерпывающую информацию о рисовании карандашом. Как профессиональные художники, так и любители найдут в ней не только четкие практические советы, но и…

Создать перспективу очень легко; однако, на удивление, лишь немногие художники знакомы с простыми законами, которые определяют эту легкость. Цель этой книги - объяснить данные законы.

Упрощает создание перспективы то, как происходит строительство зданий и как сооружаются различные предметы. Мы живем в мире прямых углов. Здания, улицы, мебель - все это создано на основе прямоугольника. Нам не кажется необычным тот факт, что любой угол стола легко вписывается в произвольный угол комнаты. Так строятся дома, так делается мебель. Этот факт позволяет рисованию в перспективе быть очень простым занятием. Научившись рисовать обычный кирпич, легко научиться рисовать перспективу нашего мира.

В книге дано пошаговое объяснение перспективы с иллюстрациями, которые поясняют. Некоторые шаги повторяются, но это сделано специально ради подчеркивания их важности. Сильный акцент делается на понятии "уровень глаз". Птица и червяк смотрят на мир с разных уровней. Человек ростом метр восемьдесят пять, идя через толпу, видит шляпы и волосы, лица и плечи. Малыш ростом чуть больше метра видит руки и перчатки, сумочки и полы одежды. Оба они смотрят на одних и тех же людей в одно и то же время. Но как же различается наблюдаемый ими мир! Рост, который определяет расстояние от наших глаз до земли, - важный фактор при изображении мира вокруг нас. Уровень глаз - истинный ключ к рисованию в перспективе.

Знание принципов построения перспективы отнюдь не инструмент по созданию жесткой технической перспективы взамен прелестного рисунка от руки. Чтобы соорудить мост, мы делаем строгий, точно выверенный чертеж. Но, рисуя тот же самый мост на картине, мы отбрасываем прочь алгебру и оставляем только гармонию.

Создать перспективу очень легко; однако, на удивление, лишь немногие художники знакомы с простыми законами, которые определяют эту легкость. Цель этой книги - объяснить данные…