Модерн: Климт, Гауди, Муха

Я не люблю бумажные книги, они громоздкие, неудобные, занимают много места и собирают пыль. Однако исключения имеются – это хорошо напечатанные книги, в которых важную роль играют иллюстрации. В первую очередь это книги и альбомы по искусству. Вот эта небольшая, но очень приятная книга про стиль модерн – из таких, даже после прочтения она останется на моей полке.

Книга включает четыре примерно равных главы: введение, в общих чертах рассказывающее, что это за стиль такой, какие его главные черты. А также три главы, посвященные личностям и их творчеству – архитектору Антонио Гауди и художникам Густаву Климту и Альфонсу Мухе. Биографии даны в общих чертах, главным образом рассказывается, как они пришли к своим уникальным стилям, и как их творчество повлияло на модерн в целом. Хотя некоторые факты, даже упомянутые вскользь, показались мне очень интересными, например, Муха был одним из первых известных художников, кто начал использовать фотографии, как основу для будущих портретов. А любовь Климта к золотистому цвету на картинах, возможно, связана с тем, что его отец был ювелиром и гравером по золоту, а Густав с детства помогал ему в мастерской.

Отдельного упоминания заслуживает оформление книги, оно очень хорошее. Почти все упомянутые в книге работы представлены в виде иллюстраций, мне почти ничего не пришлось гуглить. Некоторые картинки очень удачно вписаны в книгу. Например, у Климта и Мухи много вертикальных узких работ, они очень удачно расположились по краям страниц книги.

В целом книга была и познавательна, и визуально приятна. Я, как большой любитель стиля модерн, прочитал ее с большим удовольствием.

Книга ждала своего часа с 2021 года, когда я привезла её из любимого Петербурга.

Книга состоит из четырех частей.
В первой автор дает нам общее представление о зарождении и чертах направления модерн (он же ар-нуво, он же югендштиль, он же сецессион).
Остальные три части посвящены трем ярким представителям модерна: архитектору Антонио Гауди, художнику и декоратору Густаву Климту, живописцу и театральному декоратору Альфонсу Мухе.

На сегодняшний день это лучшая прочитанная мной книга об искусстве.
Наталья Кортунова подает информацию структурировано и легко. Без лишней витиеватости, без оценочных суждений, без нагромождения терминологией.
Мы не углубляемся в биографию. Есть короткая информация: когда родился, где родился и в какой семье.
Дальше мы сразу же приступаем к знакомству с творчеством.

Мы узнаем с чего начинал каждый творец, чем вдохновлялся, какие приемы использовал. Как со временем менялись взгляды и соответственно само творчество. Как каждый шаг был воспринят в обществе. За что любили, за что осудили.

Например, в восемнадцать лет Альфонс Муха попробовал поступить в пражскую Академию художеств, но получил отказ. По мнению преподавателей ему недоставало таланта.

В детстве из-за слабого здоровья Антонио Гауди был вынужден воздерживаться от активных игр со сверстниками и проводить большую часть времени в длительных прогулках. В будущем тема природы, ее линии и формы найдут отражение во всем творчестве архитектора.

Густав Климт начал свой путь в искусстве демонстрируя невероятную академическую выучку. Но со временем разочаровавшись в царящем вокруг академизме, начал поиски чего-то нового.

Оформление книги выше всяких похвал. На страницах присутствуют фотографии всех упоминаемых шедевров. Читая описание можно сразу же рассмотреть детали.
Для первого ознакомления с направлением модерн и творчеством его представителей книга подходит идеально.
Ставлю книгу обратно на полку и уверена на сто процентов, что в дальнейшем вернусь к ней еще не раз.

P.S. Во время чтения один момент доставлял особую грусть – подпись под некоторыми картинами Климта «Погибла в 1945 году». Во время Второй Мировой войны часть произведений Климта для сохранности перевезли в замок в Нижней Австрии. К сожалению, замок был сожжен отступающими эсэсовцами.
Но мне нравится слово, которое использует автор - «погибла». Не «потеряна», не «сгорела». А именно «погибла», подразумевая что произведение — это нечто живое.